HISTORIAS DE ROCK
Biografias Y Discografias De Musica Rock

Styx

 

Una trama simple y amplificada, con el papel principal en la guitarra, era Ia caracteristica esencial del nuevo estilo musical, a medio camino entre el pop y el futuro heavy metal, que se afirmaba entre finales de los años sesenta y principios de los setenta gracias a grupos como Grand Funk Railroad, Mountain y Blue Cheer. Los maximos exponentes de esta "nueva ola" (Styx, R.E.O. Speedwagon, Foreigner, Journey, Toto) ya Ilevaban tocando varios años, pero sin lograr grandes exitos. R.E.O. Speedwagon, formados en 1971, conquistaron una discreta notoriedad actuando como teloneros de grupos mas famosos, como Aerosmith y James Gang.

En los años setenta enriquecieron su estilo con espectaculares melodias vocales y pasajes instrumentales muy duros, Ilegando at exito en 1980, con el album 'Hi infidelity'. Styx se habian formado en los primeros años sesenta, pero solo en 1976, tras muchas peripecias, con el album 'The grand illusion', consiguieron convertirse en estrellas internacionales. Fundados en 1976, Foreigner, ahondaron sus raices en Ia actividad del britanico Mick Jones, un "vagabundo del rock", quien, una vez en Estados Unidos, conocio a Ian McDonald, otro veterano de la escena rock britanica (habia tocado en los primeros y formidables King Crimson). No menos prestigioso es el origen de Journey: Gregg Rolie y Neal Schon habian tocado con Carlos Santana; Aynsley Dunbar, exponente del blues britanico de los años sesenta, habia sido un bateria muy solicitado, debido a Ia fuerza de sus baquetas.

El sonido de Journey, dominado por los sintetizadores, esta calculado al milimetro, pero conserva una gran frescura. A fines de los años setenta, el rock americano mas espectacular (y de mas exito comercial) estaba dominado por estos grupos. Foreigner, Journey y Styx aunaban perfección escenica, calidad artistica y comercialidad de alto nivel. Styx ofrecieron una nueva forma de entender el rock, revistiendolo con pomposos arreglos y escenografias teatrales. Todo esto se tradujo en una larga cadena de discos de platino por sus ventas en el mercado americano. Pero las cosas no funcionaron tan bien en el resto del mundo, donde su popularidad no se difundió como hubieran merecido.

Los origenes de Styx se remontan a 1963, cuando, en Chicago, los hermanos Chuck y John Panozzo (bajista y bateria, respectivamente) empezaron a tocar, por diversión, con el teclista y cantante Dennis De Young. Durante los primeros cinco años, la musica fue un hobby para ellos. Luego, en 1968, entraron en escena los guitarristas James Young y John Curulewski, y el grupo, bajo el nombre de Tradewinds, comenzó a actuar por el area de Chicago. No eran tan potentes y originales como Chicago, que en aguel periodo dominaba la escena jazz-rock americana, pero tenian un gran espiritu de superación. En 1970, tras haber cambiado su nombre por el de Styx, firmaron un contrato con Wooden Nickel, una compania local, y, publicaron su primer album, 'Styx', prometedor y Ileno de ideas, aunque realizado con muy bajo presupuesto.

Su segundo disco, 'Styx II' (1973), contiene su primer gran exito, la canción 'Lady', que, en 1975, escaló las listas de singles; fue un caso aislado, ya que tanto este disco como los siguientes, 'The serpent is rising' (1973) y 'Man of miracles' (1974), pasaron casi inadvertidos. En este punto decidieron hacer un cambio radical: en 1975 Styx se pasaron a la prestigiosa compañia A&M, y publicaron 'Equinox', que representa un giro sonoro y artistico de gran calidad, gracias a la presencia de algunas canciones fundamentales en la historia del grupo, como 'Midnight ride', 'Born for adventure' y la epica 'Suit madame blues', que aun hoy son verdaderos caballos de batalla en su repertorio.

La sustitución del guitarrista John Curulewski por Tommy Shaw, les brindó la ocasión de enriquecer su sonido, permitiendo al cantante Dennis De Young apoyar su voz en tramas guitarristicas nnas firmes. Tambien desarrollaron una caracteristica que se convirtió en uno de los puntos fuertes de la banda: la capacidad de cantar a varias voces, alcanzando momentos de arrolladora espectacularidad. Recorriendo un camino diferente, Styx contribuyeron a definir un rock maduro y adulto que luego, en 1979, con el exito del disco 'Breakfast in America', de los britanicos Supertramp, estalló como fenómeno comercial de gran relevancia.

Finalmente, en 1977, la fortuna empezó a sonreirles. Con la publicación del album 'The grand ilusion', el grupo obtuvo un merecido exito: el público aceptó, por fin, su original formula a base de letras poeticas (a menudo melancólicas) y arreglos a veces un poco pretenciosos y espectaculares. El primer púiblico que conquistaron Styx fue el de Ia America rural. Concierto tras concierto, Styx acabaron por convertirse en los protagonistas del circuito de los estadios: sus seguidores eran cada vez mas numerosos y sus espectaculos de luz y sonido cada vez mas imponentes. En el album 'The grand ilusion' hay muchas canciones memorables: 'Miss America', 'Superstars', 'Castle walls' y 'Come sail away', que en breve tiempo entró en el Top Ten. La banda se adueñó del mercado.

Publicaron, durante tres años consecutivos, un disco cada doce meses, obteniendo puntualmente excepcionales exitos de ventas. 'Pieces of eight' (1978), caracterizado por una mayor atención a las suaves armonias vocales, y 'Cornerstone' (1979), mas potente en sonido e inspiración, obtuvieron el disco de platino, mientras que el single 'Babe' (una balada romantica) Ilegó al primer puesto en America y al sexto en Gran Bretaña. Su decimo disco se tituló 'Paradise theater' (1980), un album conceptual construido sobre la historia del teatro Paradise de Chicago. El autor, Dennis De Young, usó esta historia como metafora para narrar el declinar de ciertos ideales americanos a fines de los afios setenta.

En efecto, el teatro Paradise, construido en los años treinta y que, según las pretensiones de Ia municipalidad, deberia haber durado siglos, fue derribado en 1958. Como el proyecto Apollo, tambien aquellos ideales progresistas, tan vivos en Estados Unidos en los años setenta, estaban moribundos en el umbral de la decada siguiente. Dos singles de este album conquistaron un puesto en el Top Ten de America: 'The best of the times', majestuosa y emparentada con las envolventes melodias de Queen, y 'Too much time on my hands'. En 1983 apareció 'Kilroy was here', otro disco conceptual. Creado tamblen a partir de una idea de De Young este disco cuenta la historia de Kilroy, ultimo rockero superviviente en una nacion, los Estados Unidos del tuturo, que ha declarado ilegal al rock y encarcelado a todos los músicos.

Para promocionar el disco, Styx realizaron una pelicula de once minutos protagonizada por ellos; la dirigió Brian Gibson, que algunos años antes habia realizado la pelicula 'Breaking glass'. En 1984 la banda publicó “Caught In The Act”, un doble álbum grabado en directo con las joyas mas explendidas de un grupo que ha dado mucho al rock de entretenimiento. Posteriormente, Tommy Shaw formo una nueva banda llamada Damn Yankees, con Ted Nugent. 

http://www.historiasderock.com/styx.html 


Discografia:

1972-
Styx
1973-
Styx II
1974-
The Serpent Is Rising
1974-
Man of Miracles
1975-
Equinox
1976-
Crystal Ball 
1977-
The Grand Illusion
1978-
Pieces of Eight
1979-
Cornerstone
1981-
Paradise Theater
1983-
Kilroy Was Here
1984-
Caught in the Act
1990-
Edge of the Century
1995-
Greatest Hits
1996- Greatest Hits, Pt.2
1997- Return to Paradise
1999- Brave New World
2000- Arch Allies: Live at Riverport
2001- Styx World: Live 2001
2002- At the River's Edge: Live in St. Louis
2003- Cyclorama
2003- 21st Century Live
2005- Big Bang Theory






1972- Styx

Editado en septiembre de 1972
Puntuacion: 4
Estilos: Album Rock, Arena Rock, Contemporary Pop/ Rock, Prog-Rock, Hard Rock

 
El álbum homónimo de 1972 del quinteto de Chicago Styx podría considerarse un debut ambicioso para cualquier banda. Claramente influenciado por la escena de rock progresivo centrada principalmente en el Reino Unido, Dennis DeYoung (teclado/voz), junto a los hermanos gemelos Chuck Panozzo (bajo y voz) y John Panozzo (batería/percusión y voz) formaron Tradewinds durante finales de los 60. La primera formación como Styx comenzó a surgir tras la incorporación de John Curulewski (guitarra y sintetizadores) y James "J.Y." Young (guitarra/voz), que en un principio se denominaron TW4. Tras conciertos locales alrededor de la ciudad de Windy, llamaron la atención de Bill Traut, un músico y productor de Chicago, poseedor de una etiqueta regional llamada Wooden Nickel que era distribuida a nivel de América del Norte por RCA. Traut estaba buscando nuevos talentos y TW4 fue justo lo que buscaba para competir con grupos como Emerson, Lake & Palmer  y Rush. TW4 evolucionó a Styx y comenzaron a trabajar en serio su debut. Inmediatamente llama la atencion la base clasica con cuatro movimientos, posiblemente influenciados por la formacion clasica de Curulewski. 

1.- Movement for the Common Man (DeYoung, Ryan, Young) 13:11
2.- Right Away (Elefante, Frank) 3:40
3.- What Has Come Between Us (Gaddis) 4:53
4.- Best Thing (DeYoung, Young) 3:13
5.- Quick Is the Beat of My Heart (Mark) 4:49
6.- After You Leave Me (Clinton) 4:00

John Curulewski- Guitarra, Vocal
Dennis DeYoung- Organo, Sintetizador, Piano, Vocal
Chuck Panozzo- Bajo
John Panozzo- Percusion, Bateria
James Young- Guitarra, Vocal
John Ryan- Productor
Bill Traut- Productor
Dino Elefante- Compositor
John Elefante- Compositor






1973- Styx II

Editado en julio de 1973
Puntuación: 6
Estilos: Album Rock, Arena Rock, Contemporary Pop/ Rock, Prog-Rock, Hard Rock

Para Styx II (1973), el quinteto con sede en Chicago continuó en la misma línea que en su debut. La diferencia principal fue la inclusión de la balada de Dennis DeYoung "Lady" - que catapultó al combo en el numero 6 del Top Ten de pop. Aqui ya son todas las canciones escritas por el grupo, comenzando con el despertar de "You Need Love". Los sonidos son ligeramente similares a las primeras producciones de Queen, sobre todo la voz de DeYoung, que proporciona una calidad distinta y dramática. La mencionada "Lady" es igualmente dinámica, en contraste a la introducción delicada y etérea. La extensa "A Day" es una salida para las habilidades de Curulewski, subestimado como compositor y cantante. La melodía inquietante se fusiona con una pieza central instrumental muy agresiva, destacando el calado dual de Curulewski y Young, similar salvando las distancias de aquel otro formado por los Allman Brothers, Duane Allman y Dickey Betts. "You Better Ask" es un rock directo más previsible, una vez más mostrando la diversidad y versatilidad de Curulewski, aunque más allá de esto, la pista no es realmente tan interesante. Por el contrario convincente es la transcripción de DeYoung de una melodía de Johann Sebastian Bach, titulado aquí 'Little Fugue in G'. La obertura suena con gran efecto en un órgano en el santuario de la Catedral de Santiago, ubicada en la misma calle del estudio de grabación. Los ingenieros instalaron cableados entre ambos edificios, capturando el interludio en vivo. Los más de siete minutos de "Father OSA", "Earl Of Roseland" y "I'm Gonna Make You Feel It" llevan a 'Styx II' a su fin apuntando hacia la dirección AOR que Styx seguirá estudiando en álbumes posteriores.

1.- You Need Love (DeYoung) 3:44
2.- Lady (DeYoung, Saadiq, Veasley) 2:56
3.- A Day (Curulewski) 8:19
4.- You Better Ask (Curulewski) 3:54
5.- Little Fugue in "G" (Bach) 1:17
6.- Father O.S.A. (DeYoung) 7:08
7.- Earl of Roseland (DeYoung) 4:39
8.- I'm Gonna Make You Feel It (DeYoung) 2:23

John Curulewski- Sintetizador, Guitarra, Vocal
Dennis DeYoung- Organo, Sintetizador, Piano, Teclados, Vocal 
Chuck Panozzo- Bajo, Vocal
John Panozzo- Percusion, Bateria, Vocal
James Young- Guitarra, Vocal
John Ryan- Productor 
Bill Traut- Productor 






1974- The Serpent Is Rising

Editado en febrero de 1974
Puntuacion: 4
Estilos: Album Rock, Arena Rock, Contemporary Pop/ Rock, Prog-Rock, Hard Rock

Con el Top Ten "Lady" a sus espaldas, Styx siguió con una interesante mezcla de elementos progresistas y conceptuales en 'The Serpent Is Rising', su tercer LP. Aunque James "J.Y." Young había contribuido significativamente en el debut homónimo 'Styx', sus composiciones estaban ausentes en 'Styx II' donde predominaban Curulewski y Dennis DeYoung, regresando en este álbum en "Witch Wolf" con firmeza, re-estableciendolo como un escritor formidable, a la vez que un instrumentista intrincado y cualificado. Si bien sus inclinaciones progresivas siguen siendo importantes en la evolución musical de Styx, tal vez ansiosos de aprovechar el exito de 'Lady', gran parte del disco es menos artístico y más recto-rock. "Winner Take All", tiene algunos paralelismos estilísticos con Queen ya que ambos tienen un gusto por lo dramático. "22 Years", sin duda, preconiza el futuro de clásico de Styx como "Blue Suite Madame" y "Rockin 'in Paradise". Las guitarras de Curulewski y DeYoung  se disparan en el cuento épico "Jonas Psalter", mientras que la melodía sincopada de "The Serpent Is Rising" demuestra que el quinteto no había abandonado por completo sus orígenes progresivos. Del mismo modo eficaz es la introducción barroca con sabor a DeYoung y la ágil y flexible "The Grove Of Eglantine". El final es una combinación inusual de elementos dispares. La composición electrónica "Krakatoa" es una progresión sintetizada de Paul Beaver y Bernie Kraus y fue adoptado por el cineasta George Lucas como marca sonora de su sistema de sonido THX. Es incongruente la inclusion de 90 segundos del 'Aleluya' de Handel, demostrando que seguían dispuestos a experimentar con su identidad y las expectativas de su audiencia.

1.- Witch Wolf (Brandle, Young) 3:57
2.- The Grove of Eglantine (DeYoung) 5:00
3.- Young Man (Young) 4:45
4.- As Bad as This (Kurulewski) 6:10
5.- Winner Take All (DeYoung, Lofrano) 3:10
6.- 22 Years (Curulewski) 3:39
7.- Jonas Psalter (DeYoung) 4:41
8.- The Serpent Is Rising (Curulewski, Lofrano) 4:55
9.- Krakatoa (Curulewski) 1:36
10.- Hallelujah Chorus (Handel) 2:14 

John Curulewski- Guitarra, Vocal, Moog
Dennis DeYoung- Organo, Piano, Teclados, Vocal, Moog
Chuck Panozzo- Bajo, Vocal
John Panozzo- Bateria, Vocal 
James Young- Guitarra, Vocal
Barry Mraz- Productor



 


1974- Man Of Miracles

Editado en noviembre de 1974
Puntuacion: 5
Estilos: Album Rock, Arena Rock, Contemporary Pop/ Rock, Prog-Rock, Hard Rock

 
'Man Of Miracles' fue el cuarto y último álbum de Styx en la sede de Wooden Nickel y aunque la banda había co-producido sus dos anteriores esfuerzos, el ex productor John Ryan volvió al redil con este proyecto. Su presencia puede haber contribuido al pulido presente en todo el registro. El quinteto, con John Curulewski, Dennis DeYoung, los hermanos Chuck Panozzo y John Panozzo y James Young,  parece haber dado pasos hacia un cada vez más apetecible aire mainstream. El inflado himno "Rock Roll & Feeling" es la primera de dos colaboraciones entre Young y Curulewski. La otra, "Havin 'a Ball" es un ejemplo más de su salida de prog hacia un relativamente accesible rock & Roll. La inquietante y conmovedora "Golden Lark" de DeYoung, proporciona una breve desviación de su oscura "Evil Eyes", o de la melódica balada "A Song for Suzanne". El áspero "Southern Woman", establece un ritmo boogie con fuerza que evoca el ritmo y el alma del R&B del delta. Instrumentalmente, DeYoung brilla de nuevo con el órgano alternativamente santificado y abrasador. Una mayor atención nacional fue el resultado del cambio de etiqueta, simplemente por las mayores posibilidades de distribución, limitada en su etapa con Wooden Nickel. Estaban más que dispuestos a llevar su música al siguiente nivel y a una audiencia potencialmente más grande. 1975 los vio firmar con A&M y, aunque Curulewski permaneció durante la grabación de su siguiente disco, fue reemplazado por Tommy Shaw de forma permanente antes de salir de promocion a la carretera.

1.- Rock & Roll Feeling (Curulewski, Young) 3:02
2.- Havin' a Ball (Curulewski, Johnson, Razaf, Young) 3:53 
3.- Golden Lark (DeYoung) 3:23
4.- A Song for Suzanne (DeYoung) 5:15
5.- A Man Like Me (Young) 2:57
6.- Lies (Bailey, Charles, Currie, Ellis ...) 2:41 
7.- Evil Eyes (DeYoung) 4:02
8.- Southern Woman (Brandle, Young) 3:10
9.- Christopher, Mr. Christopher (DeYoung) 4:02
10.- Man of Miracles (Brandle, DeYoung, Young) 4:55 

John Curulewski- Guitarra, Vocal
Dennis DeYoung- Teclados, Vocal 
Chuck Panozzo- Bajo, Vocal
John Panozzo- Percusion, Bateria, Vocal 
James Young- Guitarra, Vocal
John Ryan- Productor 






1975- Equinox

Editado en diciembre de 1975
Puntuacion: 5
Estilos: Album Rock, Arena Rock, Contemporary Pop/ Rock, Prog-Rock, Hard Rock

'Equinox' contiene el primer single con A&M, el muy animado "Lorelei", que encontró su camino hacia el número 27 en las listas. A pesar de que fue la única canción exitosa de 'Equinox', el álbum en sí es un punto de referencia en la carrera de la banda, ya que incluye un carácter instrumental que recuerda a sus primeros años progresivos, pero con claras insinuaciones hacia un futuro más comercial. "Light Up" es un brillante despliegue de teclado, con la voz de DeYoung en plena floración, mientras que "Lonely Child" y "Suite Madame Blue" muestran una composicion más estricta y la deriva hacia el mainstream radiofonico. Aún así el material de 'Equinox' fue un precursor firme de lo que estaba por venir. Después, el guitarrista John Curulewski se separó de la banda, reemplazado por Tommy Shaw, quien debutó en 1976 con 'Crystal Ball'.

1.- Light Up (DeYoung) 4:19
2.- Lorelei (DeYoung, Young) 3:23
3.- Mother Dear 5:29
4.- Lonely Child (DeYoung) 3:49
5.- Midnight Ride (Young) 4:19
6.- Born for Adventure (Curulewski, DeYoung, Young) 5:16
7.- Prelude 12 (Curulewski) 1:20
8.- Suite Madame Blue (DeYoung) 6:30

John Curulewski- Sintetizador, Guitarra, Vocal
Dennis DeYoung- Sintetizador, Teclados, Vocal 
Chuck Panozzo- Bajo, Vocal
John Panozzo- Percusion, Bateria, Vocal 
James Young- Guitarra, Vocal 





1976- Crystal Ball

Editado en octubre de 1976
Puntuacion: 7
Estilos: Album Rock, Arena Rock, Contemporary Pop/ Rock, Prog-Rock, Hard Rock

 
'Crystal Ball' no fue tan exitoso como 'Equinox', pero fue un álbum mucho mejor, mostrando mayor habilidad en la composicion artesana de simples melodias pop pegadizas, con un sonido grandilocuente.

1.- Put Me On (DeYoung, Shaw, Young) 4:56
2.- Mademoiselle (DeYoung, Shaw) 3:57
3.- Jennifer (DeYoung) 4:16
4.- Crystal Ball (Shaw) 4:32
5.- Shooz (Shaw, Young) 4:44
6.- This Old Man (DeYoung) 5:11
7.- Clair de Lune/Ballerina (DeYoung, Shaw, Traditional) 7:09

Dennis DeYoung- Sintetizador, Teclados, Vocal 
Chuck Panozzo- Bajo, Vocal
John Panozzo- Percusion, Bateria, Vocal
Tommy Shaw- Guitarra, Vocal 
James Young- Guitarra, Vocal






1977- The Grand Illusion

Editado en julio de 1977
Puntuacion: 8
Estilos: Album Rock, Arena Rock, Contemporary Pop/ Rock, Prog-Rock, Hard Rock

Además de ser su primer álbum de platino, 'The Grand Illusion' se introdujo con firmeza en el dominio del rock AOR. Construida sobre los puntos fuertes de "Come Sail Away", su segundo Top Ten, y en las armonías creadas por el recién llegado Tommy Shaw en "Fooling Yourself, "The Grand Illusion" les llevó hasta las puertas del estrellato comercial. El gruñido pulverizador de "Miss America" les revela todavia como un grupo de rock de guitarras, mientras que DeYoung demuestra puntualmente su destreza con la voz principal. Shaw esta claramente asentado en la banda, y su trabajo de guitarra, junto con James Young, es pleno. Incluso la composición supera al 'Crystal Ball', que fue lanzado un año antes, poseyendo una mística y una lírica más agradable. Alcanzó el número seis en las listas de álbumes. Confirmacion del tandem Tommy Shaw y Dennis De Young. 

1.- The Grand Illusion (DeYoung) 4:36
2.- Fooling Yourself (The Angry Young Man) (Shaw) 5:29
3.- Superstars (DeYoung, Shaw, Young) 3:59
4.- Come Sail Away (DeYoung) 6:07
5.- Miss America (Young) 5:01
6.- Man in the Wilderness (Shaw) 5:49
7.- Castle Walls (DeYoung) 6:00
8.- The Grand Finale (DeYoung, Shaw, Young) 1:58

Dennis DeYoung- Sintetizador, Teclados, Vocal 
Chuck Panozzo- Bajo, Guitarra, Vocal
John Panozzo- Percusion, Bateria, Vocal
Tommy Shaw- Guitarra, Vocal
James Young- Guitarra, Vocal






1978- Pieces Of Eight

Editado en septiembre de 1978
Puntuacion: 8
Estilos: Album Rock, Arena Rock, Contemporary Pop/ Rock, Prog-Rock, Hard Rock

La representacion del sonido album-rock más pura puede estar representada en la cancion 'Blue Collar Man' del álbum de 1978 'Pieces of Eight', un teclado tonificante y un pico de guitarra, dura y pesada, más un trabajo concienzudo con las voces. Alcanzó el número 21, siendo superada por el jugueteo retozante de "Renegade" que alcanzó el 16. 'Pieces of Eight' mantiene su fuerza como un pilar en el sonido de radio FM. A pesar de que estos dos temas fueron los sencillos, el resto del álbum incluye buenas canciones que reavivan al Styx del periodo progresivo, sólo que más limpio. Canciones como "Sing for the Day", "Lords of the Ring" y "Aku-Aku" contienen bases instrumentales más complejas, y son una reminiscencia de la lírica material de álbumes como 'The Serpent Is Rising' o 'Man Of Miracles', pero menos complejo y menos complicado instrumentalmente.

1.- Great White Hope (Young) 4:22
2.- I'm O.K. (DeYoung, Young) 5:41
3.- Sing for the Day (Shaw) 4:57
4.- The Message (DeYoung) 1:08
5.- Lords of the Ring (DeYoung) 4:33
6.- Blue Collar Man (Shaw) 4:05
7.- Queen of Spades (DeYoung, Young) 5:38
8.- Renegade (Shaw) 4:13
9.- Pieces of Eight (DeYoung) 4:44
10.- Aku Aku (Shaw) 2:57

Dennis DeYoung- Teclados, Vocal 
Chuck Panozzo- Bajo, Vocal
John Panozzo- Bateria, Vocal
Tommy Shaw- Guitarra, Vocal 
James Young- Guitarra, Vocal






1979- Cornerstone

Editado en octubre de 1979
Puntuacion: 8
Estilos: Album Rock, Arena Rock, Contemporary Pop/ Rock, Prog-Rock, Hard Rock

Presentación de una de las mejores baladas de rock, 'Babe', que ocupó el nº1 durante dos semanas en octubre de 1979. "Babe" es una canción suave, teclado mimado que teje melodias alrededor de la voz de Dennis DeYoung. Si bien esto solo ayudó a colocar el álbum en el nº2 en las listas, el resto de las pistas no eran ni la mitad de fuertes. "Why Me" llegó al número 26, y 'Lights' y 'Boat On The River' ni siquiera pudo despegar, a pesar de sus buenas armonias. Los teclados de DeYoung son eficaces sin demasiado dominio sobre la música y el rock arenoso ha sido ligeramente lijado para el mercado comercial. Las canciones no son tan ajustadas como en su último disco, pero la presencia de Shaw se puede sentir fuertemente en la mayoría de los cortes. Exceptuando "Babe", piedra angular del disco, el resto tiende a parecer un poco más débil de lo esperado.

1.- Lights (DeYoung, Shaw) 4:38
2.- Why Me (DeYoung) 3:54
3.- Babe (DeYoung) 4:25
4.- Never Say Never (Shaw) 3:08
5.- Boat on the River (Shaw) 3:10
6.- Borrowed Time (DeYoung, Shaw) 4:58
7.- First Time (DeYoung) 4:24
8.- Eddie (Young) 4:15
9.- Love in the Midnight (Shaw) 5:25

Dennis DeYoung- Teclados, Vocal
Steve Eisen- Saxo 
Chuck Panozzo- Bajo, Vocal
John Panozzo- Percusion, Bateria, Vocal 
Tommy Shaw- Guitarra, Mandolina, Vocal 
James Young- Sintetizador, Guitarra, Vocal






1981- Paradise Theatre

Editado en enero de 1981
Puntuacion: 8
Estilos: Album Rock, Arena Rock, Contemporary Pop/ Rock, Prog-Rock, Hard Rock

Después de establecerse como uno de los mejores grupos comerciales de Estados Unidos, Styx había dado un paso hacia el exceso pop con baladas de Dennis DeYoung como "Babe". Este nº1 sembró la semilla del desastre para el grupo al enfrentar las ambiciones de DeYoung contra otras composiciones más conservadoras de Tommy Shaw y James "JY" Young. Por lo tanto, lo que había sido un espíritu de competencia sana dentro de la banda se deterioró rápidamente en amarga coexistencia durante las sesiones de 'Paradise Theater' y en la guerra en la grabacion del infame 'Kilroy Was Here'. Por el momento, sin embargo, 'Paradise Theater' parecía representar lo mejor de ambos mundos, ya que su concepto vago sobre el apogeo de los años 20 y la eventual caída de un teatro imaginario (utilizado como una metáfora de la experiencia americana en general) pareció satisfacer a los dos polos de la banda con su regreso al rock duro (Shaw y Young) sin afectar a la pompa y grandiosidad (DeYoung). El escenario queda establecido por la primera pista, "AD 1928", que presenta un solo de DeYoung al piano y voz presentando el álbum, antes de lanzarse a "Rockin' the Paradise". A partir de este punto, las composiciones DeYoung ("Nothing Ever Goes As Planned", "The Best of Times") continuarán cerca de la historia general, mientras que las de Shaw ("Too Much Time On My Hands" y "She Cares") tratan de resistir las restricciones temáticas lo mejor que pueden. Entre ellas, "The Best of Times" - con su ritmo pausado - sigue siendo uno de los más sorprendentes, por improbable, Top Ten hits de la década, mientras que "Too Much Time On My Hands" figura entre los mejores singles de Shaw. En cuanto al tercer compositor de la banda, Young, incluyen historias sobre drogadicción, "Snowblind", obras alegres, "Half-Penny, Two Penny", que infunde una representación gráfica de la decadencia del centro urbano con una final de esperanza y redención. La canción también le llevará directamente al epílogo de saxofón "AD 1958", que revela una vez más al DeYoung pianista. Un éxito rotundo, 'Paradise Theater' se convertiría en el mayor triunfo comercial de Styx, y en retrospectiva, es aún hoy uno de los mejores ejemplos de la convergencia entre el rock progresivo y AOR que caracterizó el sonido de grupos más importantes de la época (Journey, Kansas, etc.) Para Styx, su éxito significaría tanto su cenit como el principio de la catástrofe final. 

1.- A.D. 1928 (DeYoung) 1:07
2.- Rockin' the Paradise (DeYoung, Shaw, Young) 3:35
3.- Too Much Time on My Hands (Shaw) 4:31
4.- Nothing Ever Goes as Planned (DeYoung) 4:46
5.- The Best of Times (DeYoung) 4:17
6.- Lonely People (DeYoung) 5:22
7.- She Cares (Shaw) 4:18
8.- Snowblind (DeYoung, Young) 4:48
9.- Half-Penny, Two-Penny (Brandle, Young) 4:34
10.- A.D. 1958 (DeYoung) 2:31
11.- State Street Sadie (DeYoung) :26

Dennis DeYoung- Teclados, Vocal
Steve Eisen- Saxo 
Chuck Panozzo- Bajo, Vocal
John Panozzo- Percusion, Bateria, Vocal
Tommy Shaw- Guitarra, Vocal 
James Young- Guitarra, Vocal





1983- Kilroy Was Here

Editado en febrero de 1983
Puntuacion: 6
Estilos: Album Rock, Arena Rock, Contemporary Pop/ Rock, Prog-Rock, Hard Rock

A pesar del horrible concepto del album a cargo de Dennis DeYoung sobre el hombre siendo reemplazado por robots en un futuro próximo, 'Kilroy Was Here' todavía albergaba dos de los mejores singles de la banda. "Don't Let It End" que captura casi las mismas cualidades entrañables de "Babe", alcanzando el número seis, y la novedad sintetizada de "Mr. Roboto" en el número tres. Estos dos temas eclipsaron el resto de canciones del álbum. Pretencioso, débilmente cojuntado y anémico rítmicamente, canciones como "Cold War", "Heavy Metal Poisoning" y "Double Life" ni siquiera podían mantener la idea principal del álbum, consolidando el hecho de que la fuerza de Styx eran las individualidades, no las piezas conceptuales . El saxofón de Steve aporta cierta redencion, apareciendo aquí y allá, pero incluso un trabajo decente de las guitarras de Shaw y Young es incapaz de mantener a flote el álbum. "Mr. Roboto" solo consiguió ganar algun fan quinceañero para Styx. 

1.- Mr. Roboto (DeYoung) 5:28
2.- Cold War (DeYoung, Shaw) 4:27
3.- Don't Let It End (DeYoung) 4:56
4.- High Time (DeYoung) 4:33
5.- Heavy Metal Poisoning (Young) 4:57
6.- Just Get Through This Night (Shaw) 6:06
7.- Double Life (Young) 3:46
8.- Haven't We Been Here Before? (Shaw) 4:06
9.- Don't Let It End (Reprise) (DeYoung) 2:22 

Dennis DeYoung- Teclados, Vocal
Steve Eisen- Saxo
Chuck Panozzo- Bajo, Vocal
John Panozzo- Bateria, Vocal
Tommy Shaw- Guitarra, Vocal
James Young- Guitarra, Vocal






1984- Caught In The Act

Editado en abril de 1984
Puntuacion: 3
Album grabado en Directo
Estilos: Album Rock, Arena Rock, Contemporary Pop/ Rock, Prog-Rock, Hard Rock

Styx fue uno de los titanes del inmensamente popular movimiento AOR - junto con Boston, Foreigner, Journey y REO Speedwagon. El final del período de máxima actividad de la banda con sede en Chicago coincidió con uno de los proyectos más ambiciosos y notorios de la época, el álbum concepto de 1983 'Kilroy Was Here'. La gira para promover el álbum fue una producción muy teatral basada en la línea de la historia, que fue concebida por el vocalista y teclista Dennis DeYoung. La gira fue preservada para el futuro en el album  de 1984 'Caught in the Act' con un video casero en vivo y el álbum doble en directo (con portada idéntica pero los listados diferentes). Para dar sentido a todo esto, es importante entender primero 'Kilroy Was Here'. La historia trata de una futurista y ultra-conservadora sociedad de derechas que ha prohibido el R&R. Styx se resintió de la gira. Este hecho, junto con las tensiones internas de larga gestación, dio lugar a la separacion durante varios años mientras los miembros emprendian proyectos en solitario.

1.- Music Time (DeYoung) 4:45
2.- Mr. Roboto (DeYoung) 4:59
3.- Too Much Time on My Hands (Shaw) 5:01
4.- Babe (DeYoung) 4:52
5.- Snowblind (DeYoung, Young) 6:00
6.- The Best of Times (DeYoung) 6:30
7.- Suite Madame Blue (DeYoung) 8:51
8.- Rockin' the Paradise (DeYoung, Shaw, Young) 4:40
9.- Blue Collar Man (Shaw) 4:47
10.- Miss America (Young) 6:15
11.- Don't Let It End (DeYoung) 5:25
12.- Fooling Yourself (The Angry Young Man) (Shaw) 6:05
13.- Crystal Ball (Shaw) 6:24
14.- Come Sail Away (DeYoung) 8:56

Dennis DeYoung- Teclados, Vocal
Chuck Panozzo- Bajo, Vocal
John Panozzo- Percusion, Bateria, Vocal
Tommy Shaw- Guitarra, Vocal 
James Young- Sintetizador, Guitarra, Vocal






1990- Eye Of The Century

Editado el 9 de octubre de 1990
Puntuacion: 4
Estilos: Album Rock, Arena Rock, Contemporary Pop/ Rock, Prog-Rock, Hard Rock

Pop melódico duro y baladas poderosas, pero cortadas por el mismo patron, con un guiño al metal moderno. Poco más se puede decir de este disco.

1.- Love Is the Ritual (Burtnik, Pinky) 3:48
2.- Show Me the Way (DeYoung) 4:35
3.- Edge of the Century (Burger, Burtnik) 4:20
4.- Love at First Sight (Burtnik, DeYoung, Young) 4:35
5.- All in a Day's Work (Burtnik, DeYoung) 4:11
6.- Not Dead Yet (Covert) 3:32
7.- World Tonite (Burtnik) 3:38
8.- Carrie Ann (DeYoung) 4:26
9.- Homewrecker (DeYoung, Young) 5:12
10.- Back to Chicago (DeYoung) 4:18

Dan Barber- Trompeta 
Glen Burtnik- Guitarra, Vocal
Dennis DeYoung- Teclados, Vocal
Mike Halpin- Trombon
Ron Kolber- Saxo
Howard Levy- Harmonica
Jon Negus- Clarinetr, Saxo
Mark Ohlson- Trompeta
Chuck Panozzo- Bajo
John Panozzo- Percusion, Bateria
Joe Pusateri- Percusion 
Michael Smith- Saxo
James Young- Guitarra, Vocal






1995- Greatest Hits

Editado el 22 de agosto de 1995
Album Recopilatorio
Puntuacion: 9
Estilos: Album Rock, Arena Rock, Contemporary Pop/ Rock, Prog-Rock, Hard Rock

1.- Lady '95 (DeYoung, Saadiq, Veasley) 3:05
2.- The Best of Times (DeYoung) 4:18
3.- Lorelei (DeYoung, Young) 3:22
4.- Too Much Time on My Hands (Shaw) 4:33
5.- Babe (DeYoung) 4:24
6.- Fooling Yourself (The Angry Young Man) (Shaw) 5:28
7.- Show Me the Way (DeYoung) 4:36
8.- Renegade (Shaw) 4:14
9.- Come Sail Away (DeYoung) 6:05
10.- Blue Collar Man (Long Nights) (Shaw) 4:06
11.- The Grand Illusion (DeYoung) 4:35
12.- Crystal Ball (Shaw) 4:32
13.- Suite Madame Blue (DeYoung) 6:33
14.- Miss America (Young) 4:59
15.- Mr. Roboto (DeYoung) 5:30
16.- Don't Let It End (DeYoung) 4:54






1997- Return To Paradise

Editado el 5 de mayo de 1997
Puntuacion: 8
Album en Directo
Estilos: Album Rock, Arena Rock, Contemporary Pop/ Rock, Prog-Rock, Hard Rock

Styx fue uno de los blancos favoritos de todos los tiempos para los críticos de rock, pero la mezcla de baladas romanticas, arena rock pegadizo, y arte rupestre ambicioso hizo malla en  millones de personas en los últimos años 70 y principios de los 80. Después de 13 años, la formación clásica de la banda con sede en Chicago, el vocalista y el teclista Dennis DeYoung, el vocalista y guitarrista Tommy Shaw, el vocalista y guitarrista James Young, y el bajista Chuck Panozzo se reunieron para una exitosa gira de grandes éxitos en 1996. El baterista Todd Sucherman reemplazó a John Panozzo, que murió por abuso de alcohol ese año. El tema de la gira y la disposición del escenario se basan en el album de 1981 'Paradise Theater' . Una foto del fallecido bateria se proyecta sobre el telón de fondo del escenario y los fans encienden un mar de encendedores y velas. 

1.- On My Way (Shaw) 5:02
2.- Paradise (DeYoung) 4:29
3.- Rockin' the Paradise (DeYoung, Shaw, Young) 5:23
4.- Blue Collar Man (Shaw) 4:34
5.- Lady (DeYoung, Saadiq, Veasley) 3:28
6.- Too Much Time on My Hands (Shaw) 5:43
7.- Snowblind (DeYoung, Young) 5:26
8.- Suite Madame Blue (DeYoung) 8:31
9.- Crystal Ball (Shaw) 5:56
10.- Grand Illusion (DeYoung) 6:50
11.- Fooling Yourself (The Angry Young Man) (Shaw) 5:54
12.- Show Me the Way (DeYoung) 5:11
13.- Boat on the River (Shaw) 3:16
14.- Lorelei (DeYoung, Young) 4:03
15.- Babe (DeYoung) 4:50
16.- Miss America (Young) 6:15
17.- Come Sail Away (DeYoung) 8:33
18.- Renegade (Shaw) 6:01
19.- The Best of Times (DeYoung) 7:42
20.- Dear John (Shaw) 3:03

Dennis DeYoung- Teclados, Vocal 
Chuck Panozzo- Bajo, Vocal
Tommy Shaw- Guitarra, Mandolina, Vocal
Todd Sucherman- Percusion, Bateria, Vocal 
James Young- Guitarra, Teclados, Vocal