HISTORIAS DE ROCK
Biografias Y Discografias De Musica Rock

James Taylor

JAMES TAYLOR




 

BIOGRAFIA

DISCOGRAFIA


 

 
La poderosa ascensión a la popularidad de James Taylor, al inicio de los años setenta, ejemplifica la famélica búsqueda por parte del público de héroes en los que ensimismarse; el desinterés del que después será objeto confirma la naturaleza transitoria de la adulación de masas. Su segundo álbum 'Sweet baby James', del que se vende un millón y medio de copias el mismo año de su publicación, convirtiéndose en una compra obligatoria para cualquier coleccionista de discos de la época, le llevó con su mirada melancólica a la portada de la revista Time, como una especie de superhéroe para los pos-adolescentes americanos. Se habló, en términos desproporcionados a su efectiva capacidad, de un nuevo Dylan y, cuando se aclaró el equívoco, sus dotes de cantautor personal e intimista habían disminuido sin medida.

Nacido el 12 de marzo de 1948 en una familia acomodada de antiguo origen escocés, James madura su amor por la música apoyado por su madre, cantante clásica de éxito. Fue ella la que dirigió a todos sus hijos hacia una carrera musical; tanto sus dos hermanos Alex y Livingston como su hermana Kate caldearon durante cierto tiempo la escena, favorecidos por la inmensa popularidad alcanzada por James, aunque esta última se convirtió al final más en un obstáculo que en una ventaja. Solamente Alex será capaz al final de salir de la sombra del éxito del hermano y de crearse un espacio propio como solista con dos álbumes para Warner Brothers y tres para Capricorn, antes de abandonar definitivamente su carrera como artista.

Ya a los quince años James, junto a su amigo Danny Kootch Kortchmar, después compañero de muchas aventuras, gana un concurso de cantantes acompañándose de guitarra y armónica. Tras un período en la Academia Milton de Boston, en la que se había inscrito para completar su educación superior, abandona los estudios para unirse junto a su hermano Alex a un grupo de Carolina del Norte:  los Fabulous Corsayers. Más tarde, por consejo de un psiquiatra, se encerrará durante algún tiempo en el Hospital McLean de Belmont, en Massachusetts, para librarse del complejo de culpa que le atormentaba tras la separación de sus padres. 'Knocking 'round the zoo', una canción que aparece en su primer álbum, fue escrita precisamente durante los nueve meses de estancia en el Hospital Mclean, de los que salió perfectamente recuperado para establecerse en New York.

Allí forma, juto al amigo Kortchmar, los Flying Machine; si bien la colaboración fue larga, la vida del grupo fue breve, y James hizo las maletas y se dirigió a Londres, donde consiguió ser contratado por Apple records, el sello fundado por The Beatles. El encargado de la sección de investigación y publicidad de la joven compañía era Peter Asher, hermano de la actriz Jean Asher que en esa época era la chica de Paul McCartney. Peter era un ex músico, que trabajaba entonces en un despacho, tras haber actuado durante poco tiempo como mitad del dúo, Peter and Gordon, que había conseguido cierta notoriedad en las listas de éxitos gracias sobre todo a la posibilidad de utilizar canciones de McCartney y Lennon, que The Beatles habían dejado de lado.

Asher era un trabajador incansable y concienzudo, y uno de los pocos dirigentes competentes de Apple, pero inicialmente no se interesó demasiado por el joven cantautor americano. El primer álbum de James, titulado simplemente 'James Taylor', editado en 1968, incluye canciones excelentes como la autobiografía 'Carolina on my mind' y 'Something in the way' she moves', después revisada con éxito por el ex Fairport Convention, Ian Matthews, pero con excesivos arreglos orquestales y que, desde el punto de vista comercial, resultó un desastre. Más tarde Taylor volverá a incluir estas dos canciones en la colección 'Greatest hits'. Es necesario señalar que el autor consideraba, sin embargo, su primera experiencia discográfica como una oportunidad perdida. Mientras Apple empieza a desmoronarse, James decide, en diciembre de 1968, volver a los Estados Unidos.

Liberado de la esclavitud de la heroína, en la que había caído durante su estancia neoyorquina, pero todavía inmerso en un período de inestabilidad mental, se retiró al Hospital psiquiátrico Austin Rigg de Steckbridge, en Massachusetts. La experiencia inglesa no fue, sin embargo, una pérdida de tiempo. Asher había intuido el potencial musical de Taylor y se trasladó a Estados Unidos para convertirse en su manager. En diciembre de 1969 James se pone a trabajar en su segundo disco, 'Sweet baby James' que al año siguiente le permitió romper definitivamente con las pesadas orquestaciones del disco anterior. 'Sweet baby James' juega de hecho con atmósferas descarnadas y con la crudeza de la guitarra de Taylor. Los arreglos están voluntariamente olvidados, si bien en algunos fragmentos los músicos invitados interrumpen con prepotencia, como en 'Steamroller', caracterizada por el abundante uso de instrumentos de viento.

Hay, sin embargo, canciones más melodiosas, arregladas con gusto y medida, y de gran impacto emotivo como 'Country road' y la conmovedora 'Fire and rain', sobre las que Taylor cimentará su reputación. En estas canciones se retoman temas clásicos de la cultura norteamericana como el del viaje y el de la búsqueda permanente de nuevas fronteras y aventuras, como en las novelas de Mark Twain, con protagonistas solitarios en lucha con su destino. En algunos límpidos versos de 'Fire and rain', Taylor se centra con coraje en el tema del suicidio de un amigo y de la propia tóxicodependencia: una opción de sinceridad decididamente a contracorriente. La naturalidad de la escritura, unida a una fórmula musical que rompía con los estereotipos del country-rock, lo colocaron en los primeros lugares de las listas de éxitos.

'Sweet baby James' pasó en cinco meses de las posiciones más bajas a entrar en el Top ten, y desde entonces las aclamaciones parecían no tener fin. El mito se infló todavía más cuando se supo que para Joni Mitchell erá más que un buen amigo. Joni cantará en el nuevo álbum de James, 'Mud slide slim and the blue horizon', y él corresponderá con un delicado fragmento de guitarra en 'Blue'. Otra colaboración de ese período que merece ser señalada es la que lleva a cabo con Carole King, artista invitada en las primeras grabaciones para Warner Brothers. Es precisamente con una de sus canciones, 'You've got a friend', editada como single de 'Mud slide slim and the blue horizon', con la que James consigue un nuevo éxito internacional. El disco en conjunto es aceptado bastante bien, a pesar de ser en muchos aspectos una imagen reflejada de 'Sweet baby James'. Mientras las viejas canciones sembraban desilusión, muchos de los nuevos temas traslucían una profunda satisfacción de vivir.

'Highway song', uno de los puntos de fuerza del disco, sugiere la posibilidad de pararse y echar raíces, una eventualidad antes inconcebible en el universo poético de James, aunque su optimismo se diluye de algún modo en 'Hey mister that's me up on the juke-box', una canción sobre la especial tristeza que representa el trabajo del artista que se gana la vida reciclando las propias experiencias más traumáticas en beneficio del público que paga. En ese período aparece como actor en una película de Monty Hellman 'Two lane black top', una emocionante road-movie redescubierta posteriormente y convertida en un verdadero filme de culto. Tal como había llegado, el éxito estaba a punto de abandonarle. Su cuarto disco, 'One man dog', concebido y elaborado en un período marcado por los nuevos abusos de la droga, contiene canciones de gran efecto como 'Don't let me be lonely tonight', pero está considerado como una mezcla de material no homogéneo y de poco sentido; de un día para otro los admiradores se transformaron en detractores.

James en ese momento desapareció. Se casó con Carly Simon en 1972 y se concedió una pausa de reflexión de la que no salió hasta 1974, cuando publicó 'Walking man'. Pero al año siguiente se recupera y vuelve a dar lo mejor de sí con 'Gorilla'. Gracias a piezas de profunda delicadeza como 'Mexico' y 'Sarah Maria', James Taylor vuelve a su altura artística anterior, conquistando en breve tiempo un disco de oro y uno de platino, y colocando el single, 'How sweet it is', un viejo clásico de Motown, cantado a dúo con su mujer Carly, en las listas de éxitos de los Estados Unidos. Inspirado antes por la insatisfacción, James parece haber encontrado en la felicidad conyugal un verdadero equilibrio y, aunque se ha subrayado que el compositor de 'Gorilla' es en algunos versos superficial respecto al de 'Sweet baby James', el disco es, a pesar de esto, uno de los mejores de James y en él aparece dispuesto a unir las influencias country-blues y gospel de sus primeros trabajos en un pop homogeneizado, en sintonía con las exigencias del mercado.

La tentación de repetirlo es, sin embargo, fuerte y James cede en 1976 con 'In the pocket', álbum de rutina que señala el fin de la colaboración con Warner Brothers, que al año siguiente editará la ya citada antología 'Greatest hits'. Una tentativa real de renovar el sonido es evidente en 'J.T.', primer trabajo con CBS, en el que se rechazan las imperantes y barrocas orquestaciones, sustituyéndolas por un esencial quinteto de cuerda, tendiendo hacia una musicalidad más esencialista y recorriendo un camino hacia una mayor inmediatez que se consolidará al inicio de los años ochenta. Gracias a dos singles de éxito, 'Handy man' y 'Your smiling face', con 'J.T.' Taylor conquista un nuevo disco de platino y consigue vender de nuevo su imagen. Venderá mal, sin embargo, esta reencontrada credibilidad dos años más tarde con 'Flag', editado en 1979, para el que contó con la producción del incombustible Asher.

Es un disco que oscila indeciso entre tentativas de vuelta a la primera imagen del Taylor cantautor acústico y vagamente folk y rupturas poco convincentes de aspecto rockero y eléctrico como la canción 'Company man'. Taylor consigue de todas formas recuperar un viejo éxito en sus espectáculos en directo, 'Up on the roof', otra canción de su amiga Carole King. Con 'Flag' James Taylor muestra inequívocamente el inicio de una profunda crisis creativa que iba acompañada de una cada vez más frecuente ausencia de los escenarios e iluminada exclusivamente por el paréntesis de su participación en el compromiso antinuclear de todo el movimiento pop-rock californiano, que culminará en la grabación del álbum en directo 'No nukes'. Las piezas en las que James aparece todavía junto a Carly Simon, de la que se separará poco tiempo después, son un espléndido testamento musical.

De hecho, en los años ochenta James Taylor ha vivido de renta, capitalizando su merecida popularidad. Los discos grabados estos años, 'Dad loves his work' en 1981, 'That's why I'm here' en 1985 y 'Never die young' en 1988, añaden pocas novedades a la carrera de un artista que ha demostrado ser una de las voces más personales de la inmensa cantera de cantautores estadounidenses. Taylor ha mantenido un gran público en los años 90 y 2000 tras la reedición de algunos de sus éxitos más vendidos y premiados. En el año 2009 realizó una aparición en la película 'Funny People' junto a Adam Sandler, Seth Rogen y Leslie Mann.

Pagina Oficial: 
http://www.jamestaylor.com  



DISCOGRAFIA



1967-
Original Flying Machine
1968-
James Taylor
1970-
Sweet Baby James
1971-
Mud Slide Slim and the Blue Horizon
1972-
One Man Dog
1974-
Walking Man 
1975-
Gorilla 
1976-
In the Pocket

  1977-
JT
1979-
Flag 
1981-
Dad Loves His Work
1985-
That's Why I'm Here
1988-
Never Die Young
1991-
New Moon Shine 
1993-
Live
1997-
Hourglass
2002-
October Road 
2006-
James Taylor at Christmas
2007-
One Man Band
2008-
Covers 
2009-
Other Covers



 




1967- Original Flying Machine

Puntuacion: 5
Estilos: Psychedelic, Soft Rock, Psychedelic Pop

Durante aproximadamente un año de existencia como banda, desde 1966 hasta 1967, el cuarteto americano Flying Machine - que no debe confundirse con otro ingles de la misma época - registro algunas canciones bajo el mando de James Taylor. Aproximadamente tres años, más o menos, después de su ruptura, la gente se referia a ellos como "James Taylor & The Flying Machine', un reflejo de la importancia de su cantante entre los años 1969 y 1971. La efímera banda de la Costa Este fue notable por la presencia de James Taylor como vocalista, pero dejó tras de sí una interesante lista de grabaciones. El impulso inicial para la organización del grupo vino del guitarrista Danny "Kootch" Kortchmar, quien había tocado en una banda llamada The Kingbees. En el verano de 1966, durante su estancia en Martha's Vineyard, se cruza con su amigo James Taylor, y Kortchmar propuso montar un grupo junto con Taylor como vocalista y él mismo en la guitarra, añadiendo a Joel O'Brien en la batería . En ausencia de cualquier bajistas experimentado en su círculo de conocidos, contrató a un viejo amigo, Zachary Weisner, al que tuvo que enseñar a tocar el instrumento. Ensayaban en el sótano del Hotel Albert en Greenwich Village, y consiguieron sus primeros conciertos en lugares como el Café Bizarro y el Nite Búho Cafe. Taylor y Kortchmar eran los miembros creativos de la banda. Eran lo suficientemente buenos para atraer la atención del productor Chip Taylor, que, en colaboración con el productor Al Gorgoni, los metió en el estudio para grabar una media docena de lo que ellos pensaban que eran demos de sus canciones, incluyendo "Night Owl" y "Rainy Day Man". Al final y por falta de dinero la cosa quedo en las propias demos en formato EP.  Una actuación desastrosa en un club en las Bahamas a mediados de 1967 animo al grupo para dejarlo. Un año más tarde, Taylor, que se había ido a Inglaterra, fue escuchado por Peter Asher, que se intereso por el para firmar con el sello Apple. La mayoría de las canciones grabadas en el primer LP consistió en material que había trabajado inicialmente durante su tiempo con Flying Machine, aunque mucho más suave y con arreglos más sofisticados. En 1971, y tras el exito de Taylor, el material de Flying Machine , incluyendo cortes alternativos y demos, fue lanzado como 'James Taylor And The Flying Machine'. 

1.- "Rainy Day Man"
2.- "Knocking 'Round the Zoo"
3.- "Something's Wrong" (instrumental version)
4.- "Night Owl"
5.- "Brighten Your Night With My Day"
6.- "Kootch's Song"
7.- "Knocking 'Round the Zoo (Alt)"
 
James Taylor- Guitar, Vocal
Danny Kortchmar- Guitar, Vocal
Joel O'Brien- Bateria
Zachary Weisner- Bajo






1968- James Taylor

Editado el 6 de diciembre de 1968
Puntuacion: 9
Estilos: Soft Rock, Singer/Songwriter

James Taylor fue el primer artista que firmó para grabar en el sello de los Beatles, Apple. A finales de 1968, el sofisticado y autotilulado 'James Taylor' anunciaba al cantante que dominaria la música pop a principios y mediados de los años 70. Aunque a menudo se promociona como su debut, esta versión es cronológicamente la segunda salida del estudio. 'James Taylor and the Original Flying Machine' - un EP registrado el año anterior - contiene versiones rudimentarias de gran parte del material original editado en este álbum. Se presenta con dos partes diferenciadas. La primera, en esencia, presenta un conjunto unificado de varias canciones que incorpora enlaces claramente barrocos. El segundo es una colección más tradicional de canciones individuales. Esta yuxtaposición única destaca por letras muy personales y mundanas de Taylor dentro de una capa de instrumentación surrealista y etérea. Según Taylor, gran parte del disco se basa en la experiencia personal. Esto es una afirmacion de doble filo, porque el énfasis puesto en la pseudo-blues "Knocking 'Round the Zoo" y las numerosas referencias a breves estancia de Taylor en una institución mental realmente hacen un flaco favor a la belleza impresionante inherentes a cada composición. Varias piezas, con el tiempo, serína reelaboradas por Taylor años más tarde. Entre las inclusiones notables estan "Rainy Day Man", "Night Owl", "Something in the Way She Moves," y "Carolina in My Mind." Musicalmente, las canciones son acompañadas por instrumentistas conocidos. Entre ellos se encuentran, el ex miembro de King Bees, Joel O'Brien (batería), así como Paul McCartney (bajo), que presta apoyo a la versión seminal de "Carolina in My Mind". La producción recayó en Peter Asher - ex integrante de Peter and Gordon y A&R de Apple Records. Con genio y sofisticacion, James Taylor creó una pequeña obra maestra que, tristemente, queda eclipsada por sus posteriores trabajos que fueron más populares.

1.- Don't Talk Now (Taylor) 2:36
2.- Something's Wrong (Taylor) 3:08
3.- Knocking 'Round the Zoo (Taylor) 3:25
4.- Sunshine Sunshine (Taylor) 2:49
5.- Taking It In (Taylor) 3:05
6.- Something in the Way She Moves (Taylor) 3:01
7.- Carolina in My Mind (Taylor) 3:37
8.- Brighten Your Night With My Day (Taylor) 2:27
9.- Night Owl (Taylor) 4:15
10.- Rainy Day Man (Taylor, Wiesner) 3:00
11.- Circle Around the Sun (Traditional) 3:24
12.- Blues Is Just a Bad Dream (Taylor) 3:43

Peter Asher- Percusion, Vocal
Louis Cennamo- Bajo, Guitarra, Vocal
Richard Hewson- Oboe
Skaila Kanga- Harmonica, Harpa 
Paul McCartney- Bajo
Bishop O'Brien- Bateria
Freddie Redd- Teclados, Organo
Don Schinn- Teclados, Organo, Piano
James Taylor- Guitarra, Percusion, Vocal
Mick Wayne- Guitarra






1970- Sweet Baby James

Editado en febrero de 1970
Grabado en diciembre de 1969
Puntuacion: 10
Estilos: Adult Contemporary, Folk-Rock, Psychedelic, Soft Rock, Contemporary Pop/Rock

James Taylor llega al corazon por dos caminos diferentes. Por un lado, su música, incluyendo su voz cálida, calmante, sus melodías. Por otro lado, su visión del mundo, especialmente en canciones como "Fire and Rain", que refleja el pesimismo y la desesperación de la resaca de la década de los 60 que fue la de los años 70. Trataba sobre el suicidio de un recluso en una institución mental. En "Country Road" toca la fibra sensible a los fanáticos de la música, sobre todo debido a su atractiva mezcla de folk, country , gospel y blues, todos ellos sobriamente combinados. 'Sweet Baby James' vendido millones de copias, generó un Top Ten con "Fire and Rain" y un Top 40 con "Country Road", y puso en marcha no sólo la carrera de Taylor como estrella del pop, sino al movimiento de cantautores de principios de los 70 que incluía a Joni Mitchell, Carole King, Jackson Browne y Cat Stevens, entre otros. Un segundo legado quedó claro dos décadas más tarde, cuando estrellas country como Garth Brooks citaban a Taylor como una de sus referencias. 

1.- Sweet Baby James (Taylor) 2:48
2.- Lo and Behold (Taylor) 2:34
3.- Sunny Skies (Taylor) 2:15
4.- Steamroller (Taylor) 2:55
5.- Country Road (Taylor) 3:21
6.- Oh, Susannah (Foster) 1:58
7.- Fire and Rain (Taylor) 3:20
8.- Blossom (Taylor) 2:10
9.- Anywhere Like Heaven (Taylor) 3:23
10.- Oh Baby, Don't You Loose Your Lip on Me (Taylor) 1:45
11.- Suite for 20 G (Taylor) 4:45

Chris Darrow- Violin 
Carole King- Piano, Vocal
Danny Kortchmar- Guitarra
Russ Kunkel- Bateria 
John London- Bajo
Randy Meisner- Bajo
Red Rhodes- Guitarra
James Taylor- Guitarra, Vocal 
Bobby West- Bajo






1971- Mud Slide Slim and the Blue Horizon

Editado en abril de 1971
Grabado entre el 3 de enero y el 28 de febrero de 1971
Puntuacion: 8
Estilos: Adult Contemporary, Soft Rock, Contemporary Pop/Rock, Folk-Rock, Psychedelic

El auge comercial de James Taylor en 1970 se basaba en la relación entre los privados contenidos de sus canciones y el humor filosófico de su tratamiento. Estaba pasando por una depresión, angustia, y una fuerte adicción a las drogas. Tras 'Sweet Baby James', Taylor llevó a sus oyentes con prudencia tratando de ir más allá de lo cultural, si no de lo personal. A pesar de que hablar de forma romantica en canciones como "Love Has Brought Me Around" y "You Can Close Your Eyes", del compañerismo en "You've Got a Friend", Taylor no podia olvidar el pasado ni confiar en el presente. Las canciones estaban llenas de referencias a la vida en la carretera, y se sentía incómodo con su nuevo papel como portavoz de una generacion. El compositor confesionario escribia canciones acerca de lo que era ser un compositor confesionario: 'Mud Slide Slim and the Blue Horizon' sirvio para alejar un poco a Taylor del genero que habia creado y había definido, lo que finalmente le daría un atractivo más a largo plazo.

1.- Love Has Brought Me Around (Taylor) 2:41
2.- You've Got a Friend (King) 4:29
3.- Places in My Past (Taylor) 2:01
4.- Riding on a Railroad (Taylor) 2:41
5.- Soldiers (Taylor) 1:13
6.- Mud Slide Slim (Taylor) 5:20
7.- Hey Mister, That's Me Up on the Jukebox (Taylor) 3:46
8.- You Can Close Your Eyes (Taylor) 2:31
9.- Machine Gun Kelly (Kortchmar) 2:37
10.- Long Ago and Far Away (Taylor) 2:20
11.- Let Me Ride (Taylor) 2:42
12.- Highway Song (Taylor) 3:51
13.- Isn't It Nice to Be Home Again (Taylor) 0:55

Peter Asher- Tambourin, Vocal
Richard Greene- Violin
Gail Haness- Vocal
John Hartford- Banjo
Wayne Jackson- Trompa
Kevin Kelly- Acordion, Piano
Carole King- Piano, Vocal
Danny Kortchmar- Conga, Guitarra
Russ Kunkel- Campanas, Conga, Cimbales, Bateria, Tambourin
Andrew Love- Trompa 
Joni Mitchell- Vocal
Leland Sklar- Bajo
James Taylor- Guitarra, Piano, Vocal
Kate Taylor- Vocal






1972- One Man Dog

Editado en noviembre de 1972
Puntuacion: 5
Estilos: Adult Contemporary, Soft Rock, Contemporary Pop/Rock, Folk-Rock, Psychedelic

'One Man Dog' fue editado 21 meses después de su anterior registro, mucho tiempo en esos días. Contiene 18 temas, algunos de ellos instrumentales, muchos de ellos de menos de dos minutos. Algunos parecian inacabados y nada tuvo el impacto de las mejores canciones de sus dos anteriores albumes. 'One Man Dog' dio lugar a un éxito Top 20, "Don't Let Me Be Lonely Tonight", y fue disco de oro, lo que en gran medida impulso la carrera de Taylor. Pero decepcionó a los aficionados, y en los 19 meses que tardo en grabar otro registro, desaparecio de la galaxia del movimiento de los cantautores.

1.- One Man Parade (Taylor) 3:10
2.- Nobody But You (Taylor) 2:57
3.- Chili Dog (Taylor) 1:35
4.- Fool for You (Taylor) 0:55
5.- Instrumental I (Taylor) 0:55
6.- New Tune (Taylor) 1:35
7.- Back on the Street Again (Kortchmar) 3:00
8.- Don't Let Me Be Lonely Tonight (Taylor) 2:34
9.- Woh, Don't You Know (Kortchmar, Sklar, Taylor) 2:10
10.- One Morning in May (Keith, Rooney) 2:54
11.- Instrumental II (Taylor) 1:41
12.- Someone (McLaughlin) 3:36
13.- Hymn (Taylor) 2:24
14.- Fanfare (Taylor) 2:33
15.- Little David (Taylor) 1:00
16.- Mescalito (Taylor) 0:29
17.- Dance (Taylor) 2:07
18.- Jig (Taylor) 1:13 

Peter Asher- Vocal 
Art Baron- Trombon 
George Bohannon- Trombon
Michael Brecker- Flauta, Saxo
Randy Brecker- Picolo, Saxo, Trompeta
Dash Crofts- Mandolina
Craig Doerge- Teclados, Piano 
Bobbye Hall- Campanas, Bongos, Conga, Percusion 
Abigale Haness- Vocal
John Hartford- Banjo, Violin
Carole King- Piano, Vocal
Danny Kortchmar- Guitarra, Timbales
Russ Kunkel- Conga, Bateria, Tambourin
John McLaughlin- Guitarra
Mark Paletier- Efectos de sonido 
Red Rhodes- Guitarra
Barry Rogers- Trombon
Linda Ronstadt- Vocal
Carly Simon- Vocal
Leland Sklar- Bajo, Guitarra, Guitarron
Alex Taylor- Vocal
Hugh Taylor- Vocal
James Taylor- Guitarra, Harmonica, Vocal
Kate Taylor- Vocal






1974- Walking Man

Editado en junio de 1974
Grabado entre enero y abril de 1974
Puntuacion: 5
Estilos: Adult Contemporary, Soft Rock, Contemporary Pop/Rock, Folk-Rock, Psychedelic

'One Man Dog' rebajó drásticamente las expectativas de un nuevo álbum de James Taylor, y las expectativas se cumplieron con 'Man Walking', un esfuerzo ligeramente más considerado que su predecesor, pero que logró ser tan trivial como aquel, y aún menos interesante. Como consecuencia se convirtió en el álbum peor vendido de la carrera de Taylor. De alguna manera, el compositor patriota con una idea precisa del estado de ánimo nacional, como Bob Dylan, ahora parecía ser un hombre sin patria. 'Man Walking' sonaba como la declaración de un compositor que, o bien no tenía nada que decir o no sabia cómo decirlo.

1.- Walking Man (Taylor) 3:30
2.- Rock 'N' Roll Is Music Now (Taylor) 3:25
3.- Let It All Fall Down (Taylor) 3:30
4.- Me and My Guitar (Taylor) 3:30
5.- Daddy's Baby (Taylor) 2:37
6.- Ain't No Song (Levine, Spinozza) 3:28
7.- Hello Old Friend (Taylor) 2:45
8.- Migration (Taylor) 3:14
9.- The Promised Land (Berry) 4:03
10.- Fading Away (Taylor) 3:32

Kenny Ascher- Teclados, Organo, Piano, Vocal
Peter Asher- Vocal
Kenny Berger- Saxo
Michael Brecker- Saxo
Randy Brecker- Trompeta
Peter Gordon- Trompa
Don Grolnick- Teclados, Organo, Piano
Howard Johnson- Tuba
Ralph MacDonald- Percusion
George Marge- Oboe
Rick Marotta- Bateria, Vocal
Linda McCartney- Vocal
Paul McCartney- Bajo, Vocal
Hugh McCracken- Guitarra, Harmonica
Ralph McDonald- Percusion
Andy Muson- Bajo 
Barry Rogers- Trombon
Alan Rubin- Trompeta
Ralph Schuckett- Clavinete, Teclados
Carly Simon- Vocal
David Spinozza- Guitarra
James Taylor- Guitarra, Vocal
George Young- Saxo






1975- Gorilla

Editado en mayo de 1975
Puntuacion: 7
Estilos: Soft Rock, Contemporary Pop/Rock

'Gorilla' pillo descuidados a todos, pues se esperaba una continuacion de la vena personal y confesional de sus primeros discos, cosa que al parecer no tenía intención de hacer. Taylor utilizó una banda estelar, completada con musicos estelares como Graham Nash y David Crosby, su esposa de entonces, Carly Simon, el mandolinista David Grisman, el saxofonista David Sanborn, Randy Newman y Lowell George. Este equipo trabajó en un conjunto de canciones ligeras y agradables, que rayaban en lo genérico - una se llamó "Music", otra "Love Songs" -, pero se llevaron a cabo con gusto y cuidado. Taylor era claramente optimista, incluso el tema "Angry Blues", en el que confesaba que no podia hacer nada si no se sentia bien, no suena como que las cosas estubieran tan mal. Gorilla es una experiencia auditiva agradable. "How Sweet It Is (Be Loved by You)", el primero de una serie de blanqueados covers de R&B, se convirtió en un Top Ten, y el álbum marco un camino a seguir en las proximas decadas. Pero, ¿quién hubiera pensado hace sólo unos años que el rey de los cantantes-poetas confesionales se convertiría en un peso ligero?

1.- Mexico (Taylor) 2:57
2.- Music (Taylor) 3:46
3.- How Sweet It Is (To Be Lovedby You) (Dozier, Holland, Holland) 3:33
4.- Wandering 2:40
5.- Gorilla (Taylor) 3:10
6.- You Make It Easy (Taylor) 4:10
7.- I Was a Fool to Care (Taylor) 3:19
8.- Lighthouse (Taylor) 3:15
9.- Angry Blues (Taylor) 3:25
10.- Love Songs (Taylor) 5:45
11.- Sarah Maria (Taylor) 2:46

Arthur Adams- Guitarra
George Bohannon- Trombon
Valerie Carter- Vocal
David Crosby- Vocal
Nick DeCaro- Acordion, Organo
Victor Feldman- Marimba, Percusion, Piano
Chuck Findley- Trompa
Lowell George- Guitarra, Vocal
David Grisman- Mandolina 
Milt Holland- Percusion
Jules Jacob- Clarinete, Oboe
Jim Keltner- Bateria
Danny Kortchmar- Guitarra
Russ Kunkel- Bateria, Percusion, Tambourin 
Gayle LaVant- Harpa 
Clarence McDonald- Piano, Sintetizador
Graham Nash- Vocal
Randy Newman- Teclados
Andy Newmark- Bateria
Al Perkins- Guitarra
David Sanborn- Saxo
Carly Simon- Vocal
Leland Sklar- Bajo
James Taylor- Guitarra, Vocal 
Willie Weeks- Bajo






1976- In The Pocket

Editado en junio de 1976
Puntuacion: 6
Estilos: Soft Rock, Contemporary Pop/Rock

Séptimo álbum de James Taylor y el último para Warner Bros. Es notable por la aparicion de su mayor éxito en cuatro años, "Shower the People" (número 22 listas pop, número 1 listas del easy listening). El tema de Bobby Womack, "Woman's Gotta Have It" fue el unico cover del álbum. Taylor reune un conjunto sorprendente de temas en su típico estilo suave, como "A Junkie's Lament" y "Money Machine". Entre los invitados, Art Garfunkel, que armoniza sobre "Captain Jim's Drunken Dream", y Stevie Wonder, quien co-escribió y tocó la armónica en "Don't Be Sad 'Cause Your Sun Is Down". En conjunto, un esfuerzo respetable para un artista que se estaba convirtiendo más en un artesano que en un virtuoso.

1.- Shower the People (Taylor) 4:34
2.- A Junkie's Lament (Taylor) 3:31
3.- Money Machine (Taylor) 4:36
4.- Slow Burning Love (Taylor) 3:44
5.- Everybody Has the Blues (Taylor) 2:03
6.- Daddy's All Gone (Taylor) 3:37
7.- Woman's Gotta Have It (Carter, Cooke, Womack) 4:20
8.- Captain Jim's Drunken Dream (Taylor) 4:04
9.- Don't Be Sad 'Cause Your SunIs Down (Taylor, Wonder) 3:30
10.- Nothing Like a Hundred Miles (Taylor) 3:45
11.- Family Man (Taylor) 3:39
12.- Golden Moments (Taylor) 3:34

Peter Asher- Tambourin, Vocal
George Bohannon- Trombon 
Oscar Brashear- Trompa
Michael Brecker- Saxo
Red Callender- Bajo, Tuba
Valerie Carter- Vocal
Malcolm Cecil- Moog, Sintetizador 
David Crosby- Vocal
Nick DeCaro- Acordion, Organo
Craig Doerge- Teclados
Victor Feldman- Marimba, Campanas, Cimbales, Percusion, Piano, Vibrafono 
Art Garfunkel- Vocal
David Grisman- Mandolina
Bobbye Hall- Conga, Percusion, Triangulo 
Milt Holland- Percusion
Jim Keltner- Bateria
Danny Kortchmar- Guitarra, Mandolin
Russ Kunkel- Bateria, Percusion
Gayle LaVant- Harpa 
David Lindley- Dobro, Guitarra
Steve Madaio- Trompa
Clarence McDonald- Moog, Organo, Piano, Sintetizador
Graham Nash- Vocal
Herb Pedersen- Banjo, Vocal
Bonnie Raitt- Vocal 
Carly Simon- Vocal
Leland Sklar- Bajo
Alex Taylor- Vocal
James Taylor- Harmonica, Guitarra, Vocal
Russ Titelman- Percusion
Richard Wachtel- Guitarra
Waddy Wachtel- Guitarra 
Ken Watson- Percusion
Ernie Watts- Saxo
Willie Weeks- Bajo
Stevie Wonder- Harmonica


 




1977- JT

Puntuacion: 8
Estilos: Soft Rock, Contemporary Pop/Rock, Adult Contemporary, Folk-Rock, Psychedelic

   Para escuchar el disco dale al play




En su último par de discos para Warner Brothers, 'Gorillas' y 'In The Pocket', James Taylor parecía estar convirtiendose del hombre timido y sensible de sus primeras grabaciones en un cantante mainstream, más propio del sonido easy-listening. 'JT', su álbum debut con Columbia Records, fue algo así como una defensa a esta conversión. Volviendo a lo autobiográfico, Taylor declaró su amor por Carly Simon ("There We Are"), y a la vez expresó cierta sorpresa por su felicidad doméstica ("Your Smiling Face"). Tambien tenia sus depresiones temporales ("Another Grey Morning"). La pista clave fue "Secret O' Life",  donde Taylor reveló como "disfrutar del paso del tiempo". Trabajo con su banda de siempre, Danny Kortchmar, Sklar Leland, y Kunkel Russell, y con Peter Asher como productor. Taylor también disfrutó de su música, mezclando su patentado sonido folk acústico de guitarra con elementos de rock , blues, y country. Incluso entro en las listas country con el tema "Bartender's Blues", que más tarde volveria a grabar con George Jones. 'JT' es el mejor álbum de James Taylor desde 'Mud Slide Slim and The Blue Horizon' y vendió mejor que cualquier álbum de Taylor desde 'Sweet Baby James'.

1.- Your Smiling Face (Taylor) 2:47
2.- There We Are (Taylor) 3:01
3.- Honey Don't Leave L.A. (Kortchmar) 3:06
4.- Another Grey Morning (Taylor) 2:44
5.- Bartender's Blues (Taylor) 4:12
6.- Secret O' Life (Taylor) 3:35
7.- Handy Man (Blackwell, Jones, Merenstein) 3:18
8.- I Was Only Telling a Lie (Taylor) 3:24
9.- Looking for Love on Broadway (Taylor) 2:21
10.- Terra Nova (Simon, Taylor) 4:32
11.- Traffic Jam (Taylor) 1:58
12.- If I Keep My Heart out of Sight (Taylor) 2:57

Peter Asher- Campanas, Vocal, Percusion
Red Callender- Bajo, Tuba
David Campbell- Viola 
Dan Dugmore- Guitarra 
Danny Kortchmar- Guitarra 
Leah Kunkel- Percusion, Vocal
Russ Kunkel- Bateria, Percusion
Clarence McDonald- Teclados 
Graham Nash- Vocal
Linda Ronstadt- Vocal
David Sanborn- Saxo 
Carly Simon- Vocal
Leland Sklar- Bajo
James Taylor- Guitarra, Vocal


 




1979- Flag

Puntuacion: 7
Estilos: Singer/Songwriter, Soft Rock, Adult Contemporary, Contemporary Pop/Rock

James Taylor tras su doble disco de platino, 'JT', edito esta mezcolanza de registro. Y la mezcolanza se materializa con los covers de los Beatles, "Day Tripper", y los Drifters, "Up On The Roof", un remake del propio Taylor, "Rainy Day Man", canciones escritas para el fallido musical de Broadway, 'Working', y algunas composiciones intrascendentes de Taylor . El trust de cerebros habitual, el productor Peter Asher, y el grupo con Danny "Kootch" Kortchmar, Grolnick Dan, Leland Sklar, Russ Kunkel. A pesar del potaje y del aparente montaje para editar un disco por falta de material original, el disco es en general agradable de escuchar.

1.- Company Man (Taylor) 3:47
2.- Johnnie Comes Back (Taylor) 3:55
3.- Day Tripper (Lennon, McCartney) 4:25
4.- I Will Not Lie for You (Taylor) 3:16
5.- Brother Trucker (Taylor) 4:01
6.- Is That the Way You Look? (Taylor) 1:59
7.- B.S.U.R. (S.U.C.S.I.M.I.M.) (Taylor) 3:22
8.- Rainy Day Man (Taylor, Wiesner) 3:02
9.- Millworker (Taylor) 3:52
10.- Up on the Roof (Goffin, King) 4:22
11.- Chanson Française (Taylor) 2:05
12.- Sleep Come Free Me (Taylor) 4:43

Peter Asher- Timbales, Vocal 
Dan Dugmore- Guitarra
Steve Forman- Conga, Percusion
Don Grolnick- Clavinete, Harmonium, Teclados, Organo, Piano
Danny Kortchmar- Guitarra
Russ Kunkel- Campanas, Conga, Bateria, Timbales
David Lasley- Vocal
Jesse Levy- Cello
Arif Mardin- Director
Arnold McCuller- Vocal 
Graham Nash- Vocal
David Sanborn- Saxo 
Ralph Schuckett- Teclados, Organo 
Louise Schulmann- Viola
Carly Simon- Vocal
Leland Sklar- Bajo
David Spinozza- Guitarra
Alex Taylor- Vocal
James Taylor- Guitarra, Vocal 
Richard Wachtel- Guitarra
Waddy Wachtel- Guitarra






1981- Dad Loves His Work

Editado en marzo de 1981
Grabado entre el 5 septiembre de 1980 y el 18 de enero de 1981
Puntuacion: 8
Estilos: Adult Contemporary, Soft Rock, Contemporary Pop/Rock

James Taylor se recuperó del anterior trabajo con este álbum enteramente original, marcado por su colaboración con JD Souther en "Her Town Too", su hit más importante desde "Handy Man", y su mayor exito original desde " Fire and Rain ", en 1970. También se incluyen "Hard Times" y "Summer's Here", por no mencionar el inusualmente apasionado "Stand and Fight". Después de el nivel medio bajo de los ultimos tiempos, no había muchas esperanzas de que Taylor levantara la cabeza, pero este disco nos demuestra que la poca confianza que teniamos era infundada.

1.- Hard Times (Taylor) 3:13
2.- Her Town Too (Souther, Taylor, Wachtel) 4:34
3.- Hour That the Morning Comes (Taylor) 2:56
4.- I Will Follow (Taylor) 4:19
5.- Believe It or Not (Taylor) 3:53
6.- Stand and Fight (Brackman, Taylor) 3:10
7.- Only for Me (Taylor) 4:55
8.- Summer's Here (Taylor) 2:43
9.- Sugar Trade (Buffett, Mayer, Taylor) 2:48
10.- London Town (Taylor) 3:56
11.- That Lonesome Road (Grolnick, Taylor) 2:22

Peter Asher- Percusion, Vocal 
Bill Cuomo- Sintetizador
Dan Dugmore- Guitarra 
Jim Gilstrap- Vocal
Don Grolnick- Teclados, Organo, Piano, Sintetizador 
Benard Ighner- Vocal 
David Lasley- Vocal
Rick Marotta- Conga, Bateria, Percusion, Timbales 
Arnold McCuller- Vocal
Gene Page- Director
Leland Sklar- Bajo
J.D. Souther- Vocal 
Greg Taylor- Harmonica
James Taylor- Harmonica, Guitarra, Vocal
Waddy Wachtel- Guitarra
Jennifer Warnes- Vocal






1985- That's Why I'm Here

Editado en octubre de 1985
Puntuacion: 7
Estilos: Adult Contemporary, Soft Rock, Contemporary Pop/Rock, Folk-Rock, Psychedelic

Taylor estuvo 'out' cuatro años y medio en los años 80, y regreso con este 'That's Why I'm Here', lo que sugería que había encontrado su nicho a largo plazo dentro del rock suave radiofonico- la canción "Only One" fue Top Ten de las listas de Adult-Contemporary. Pero los adultos simplemente no van a la tienda de discos con la frecuencia de sus hijos, y el álbum no logró vender lo suficiente. A pesar de su recepción comercial inicial, con el tiempo fue disco de platino.

1.- That's Why I'm Here (Taylor) 3:39
2.- Song for You Far Away (Taylor) 2:58
3.- Only a Dream in Rio (Taylor) 5:01
4.- Turn Away (Taylor) 3:25
5.- Going Around One More Time (Taylor) 3:27
6.- My Romance (Hart, Rodgers) 2:48
7.- Everyday (Hardin, Holly, Petty) 3:16
8.- Limousine Driver (Taylor) 3:54
9.- Only One (Taylor) 4:22
10.- Mona (Taylor) 2:51
11.- (The Man Who Shot) Liberty Valance (Bacharach, David) 3:46
12.- That's Why I'm Here (Reprise) (Taylor) 0:29

James Taylor – guitarra, vocal
Peter Asher – vocal
Michael Brecker – Trompa
Randy Brecker – Trompa, vocal
Rosemary Butler – vocal
Clifford Carter – teclados
Rory Dodd – vocal
Dan Dugmore – guitarra
Elaine Eliaf (Elias) – vocal
Frank Filipetti – vocal
Kenia Gould – vocal
Don Grolnick – teclados
Don Henley – vocal
Kenny Kosek – violin
Russ Kunkel – bateria
David Lasley – vocal
Tony Levin – bajo
Jimmy Maelen – percusion
Arnold McCuller – vocal
Joni Mitchell – vocal
Airto Moreira – percusion, vocal
Graham Nash – vocal
Bill Payne – teclados
Jeff Pevar – guitarra
Barry Rogers – trompa
David Sanborn – saxo
Rick Shlosser – bateria
Leland Sklar – bajo
Greg Taylor – harmonica
Eric Troyer – vocal
Starz Vander Lockett – percusion
Deniece Williams – vocal
Zbeto – vocal






1988- Never Die Young

Editado en enero de 1988
Puntuacion: 6
Estilos: Adult Contemporary, Soft Rock, Contemporary Pop/Rock

Mientras que sus contemporáneos encontraron nuevos caminos hacia los que avanzar para mantener al dia su estilo musical, James Taylor seguía con su gira de conciertos cada verano y editando periódicamente colecciones musicales de sonido similar. 'Never Die Young' fue inusual en el hecho de que no contenia ningun cover, cada canción se escribió o co-escribio por Taylor - pero se dirigió a la misma audiencia y en los mismos términos que siempre lo había hecho. La cancion que da titulo al álbum y "Baby Baby Boom" (los dos hits) se referian al paso del tiempo en un tono ligeramente yuppie.

1.- Never Die Young (Taylor) 4:24
2.- T-Bone (Payne, Taylor) 3:47
3.- Baby Boom Baby (Taylor, Wiesner) 4:59
4.- Runaway Boy (Taylor) 4:18
5.- Valentine's Day (Taylor) 2:35
6.- Sun on the Moon (Taylor) 4:09
7.- Sweet Potato Pie (Taylor) 3:30
8.- Home by Another Way (Mayer, Taylor) 3:50
9.- Letter in the Mail (Taylor) 4:41
10.- First of May (Taylor) 4:01

Michael Brecker- Saxo
Rosemary Butler- Vocal
Dan Dugmore- Banjo, Guitarra
Don Grolnick- Teclados
Lani Groves- Vocal
David Lasley- Vocal
Jay Leonhart- Bajo
Bob Mann- Guitarra
Arnold McCuller- Vocal
Jeff Mironov- Guitarra
Mark O'Connor- Violin
Bill Payne- Sintetizador
Leland Sklar- Bajo
Greg Taylor- Harmonica 
James Taylor- Guitarra, Vocal
Carlos Vega- Bateria, Percusion






1991- New Moon Shine

Editado el 24 de septiembre de 1991
Puntuacion: 6
Estilos: Adult Contemporary, Soft Rock, Contemporary Pop/Rock

James Taylor produjo una típica colección de canciones familiares en 'New Moon Shine', sus preocupaciones van desde el romance, la vida en el trabajo y las cuestiones políticas, como la guerra y los derechos civiles (en los que tomó posiciones liberales). El álbum fue escrito, interpretado y cantado casi artesanamente, y fue bien acogido. Taylor no quiere decepcionar a su publico fiel, pero tampoco ofrece nada nuevo. 'New Moon Shine' proporcionó cuatro hits, "Copperline", "(I've Got To) Stop Thinkin' 'Bout That", un cover de Sam Cooke ("Everybody Loves to Cha Cha Cha") y "Like Everyone She Knows". El álbum fue disco de oro, permaneciendo en las listas más de nueve meses, una buena actuación para un registro que solo repetia modelos anteriores.  ('New Moon Shine' fue certificado platino con el tiempo).

1.- Copperline (Price, Taylor) 4:22
2.- Down in the Hole (Taylor) 5:15
3.- (I've Got To) Stop Thinkin' 'Bout That (Kortchmar, Taylor) 4:00
4.- Shed a Little Light (Taylor) 3:52
5.- The Frozen Man (Taylor) 3:54
6.- Slap Leather (Taylor) 2:00
7.- Like Everyone She Knows (Taylor) 4:56
8.- One More Go Round (Taylor) 4:40
9.- Everybody Loves to Cha Cha Cha (Cooke) 3:37
10.- Native Son (Taylor) 3:49
11.- Oh Brother (Taylor) 4:24
12.- The Water Is Wide (Traditional) 3:00

Don Alias- Percusion
Phillip Ballou- Vocal
Dave Bargeron- Trombon
Michael Brecker- Saxo
Randy Brecker- Trompeta
Clifford Carter- Sintetizador
Valerie Carter- Vocal
Jerry Douglas- Dobro
Steve Gadd- Bateria
Don Grolnick- Organo, Piano, Sintetizador
Jimmy Johnson- Bajo
Steve Jordan- Bateria
Danny Kortchmar- Guitarra
Michael Landau- Guitarra
David Lasley- Vocal
Tony Levin- Bajo
Kate Markowitz- Vocal
Branford Marsalis- Saxo
Arnold McCuller- Vocal
Bob Mintzer- Saxo
Mark O'Connor- Violin
James Taylor- Guitarra, Vocal
Carlos Vega- Bateria






1993- Live

Editado el 10 de agosto de 1993
Grabado en Directo
Puntuacion: 8
Estilos: Adult Contemporary, Singer/Songwriter, Soft Rock, Contemporary Pop/Rock, Folk-Rock, Psychedelic

Taylor ha sido una atracción en concierto durante más de 20 años. Las 30 pistas (dos horas en vivo) extraídas de un recorrido organizado específicamente para grabar el álbum, es un intento para hacer frente a esa atraccion y al hecho de que en esos 20 años no se habia publicado más que un álbum de grandes exitos. Frente a una banda de primera categoría, Taylor recorre su repertorio, de 1968 ("Something in the Way She Moves" y "Carolina in My Mind") hasta 1991 ("Copperline"). Entre medias la mayoría de sus éxitos. Taylor trata el material en su estilo relajado, tranquilo y hace de vez en cuando comentarios irónicos. El conjunto es una vivencia sonora agradable.

1.- Sweet Baby James (Taylor) 4:13
2.- Traffic Jam (Taylor) 2:10
3.- Handy Man (Blackwell, Jones, Merenstein) 3:31
4.- Your Smiling Face (Taylor) 3:03
5.- Secret O' Life (Taylor) 3:45
6.- Shed a Little Light (Taylor) 4:32
7.- Everybody Has the Blues (Taylor) 2:33
8.- Steamroller Blues (Taylor) 5:30
9.- Mexico (Taylor) 3:32
10.- Millworker (Taylor) 4:25
11.- Country Road (Taylor) 5:44
12.- Fire and Rain (Taylor) 4:44
13.- Shower the People (Taylor) 4:43
14.- How Sweet It Is (To Be Lovedby You) (Dozier, Holland) 7:29
15.- New Hymn (Price, Taylor) 3:00 
16.- Walking Man (Taylor) 4:35 
17.- Riding on a Railroad (Taylor) 2:41 
18.- Something in the Way She Moves (Taylor) 3:59 
19.- Sun on the Moon (Taylor) 3:54 
20.- Up on the Roof (Goffin, King) 4:10 
21.- Don't Let Me Be Lonely Tonight (Taylor) 3:37 
22.- She Thinks I Still Care (Duffy, Lipscomb) 3:28 
23.- Copperline (Price, Taylor) 4:43 
24.- Slap Leather (Taylor) 2:11 
25.- Only One (Taylor) 4:41 
26.- You Make It Easy (Taylor) 5:05 
27.- Carolina in My Mind (Taylor) 5:04 
28.- I Will Follow (Taylor) 4:14 
29.- You've Got a Friend (King) 5:09 
30.- That Lonesome Road (Grolnick, Taylor) 2:46 

Clifford Carter- Teclados
Valerie Carter- Vocal
Don Grolnick- Piano
Jimmy Johnson- Bajo
Michael Landau- Guitarra
David Lasley- Vocal
Kate Markowitz- Vocal
Arnold McCuller- Vocal
James Taylor- Guitarra, Vocal
Carlos Vega- Bateria






1997- Hourglass

Editado el 20 de mayo de 1997
Puntuacion: 6
Estilos: Adult Contemporary, Singer/Songwriter, Soft Rock, Contemporary Pop/Rock, Folk-Pop

James Taylor dejó de indagar en nuevos territorios musicales y líricos a finales de los años 70, por lo que no es una sorpresa que 'Hourglass', su primer álbum de estudio en seis años, no ofrezca nada nuevo. Es una colección de canciones melódicas agradables, simples, que tratan sobre el amor, la familia y el activismo social. Eso no es que este mal, ya que Taylor tiene un don especial para tratar dicho material, y en 'Hourglass' suena tan bien como siempre. La música, en muchos aspectos, tiene mayor profundidad que los registros anteriores, ya que cuenta con cameos de pesos pesados como Stevie Wonder, Yo-Yo Ma, Shawn Colvin, Michael Brecker, Mark O'Connor, y Branford Marsalis. Hay algunas canciones que suenan un poco planas. 

1.- Line 'Em Up (Taylor) 4:42
2.- Enough to Be on Your Way (Taylor) 5:57
3.- Little More Time With You (Taylor) 3:51
4.- Gaia (Taylor) 5:30
5.- Ananas (Taylor) 5:42
6.- Jump up Behind Me (Taylor) 3:28
7.- Another Day (Taylor) 2:21
8.- Up Er Mei (Taylor) 3:47
9.- Up from Your Life (Taylor) 5:15
10.- Yellow and Rose (Taylor) 4:54
11.- Boatman (Taylor) 3:57
12.- Walking My Baby Back Home (Ahlert, Turk) 2:27
13.- (Untitled) 2:23

Michael Brecker- Saxo 
Clifford Carter- Teclados
Valerie Carter- Vocal
Shawn Colvin- Vocal 
Dan Dugmore- Guitarra
Jimmy Johnson- Bajo 
David Lasley- Vocal
Yo-Yo Ma- Cello
Bob Mann- Guitarra
Kate Markowitz- Vocal
Branford Marsalis- Saxo
Arnold McCuller- Vocal
Edgar Meyer- Bajo
Mark O'Connor- Violin
Sting- Vocal
James Taylor- Guitarra, Harmonica, Vocal
Ross Traut- Guitarra
Carlos Vega- Bateria, Percusion
Stevie Wonder- Harmonica






2002- October Road

Editado el 13 de agosto de 2002
Puntuacion: 8
Estilos: Singer/Songwriter, Soft Rock

En 32 años de grabaciones este es, si cabe, el álbum más familiar y autorreferencial que haya editado nunca. Aqui Taylor canta con un acento extraño, que parece combinar el de Nueva Inglaterra y el del Piamonte de Carolina del Norte. La guitarra acústica, con su fingerpicking espumoso, sin prisas, sigue siendo el elemento más importante en su sonido. Pero aún hay más, 'October Road' encuentra a Taylor intentando evocar su pasado. La pista del título recuerda a su canción "Country Road" y "Carolina I See You". Además, Taylor, deliberadamente, recicla los temas de su anterior trabajo. A lo largo de, por lo que parece, las canciones más personales que ha escrito en las últimas décadas, Taylor habla sobre una segunda oportunidad que le ha brindado la vida, se siente un hombre que ha sido rescatado. Concluye con "Have Yourself a Merry Little Christmas", una canción que reafirma la importancia de la familia en el mundo cuando las cosas van mal.

1.- September Grass (Sheldon) 4:51
2.- October Road (Taylor) 3:57
3.- On the 4th of July (Taylor) 3:25
4.- Whenever You're Ready (Taylor) 4:14
5.- Belfast to Boston (Taylor) 4:16
6.- Mean Old Man (Taylor) 3:44
7.- My Traveling Star (Taylor) 3:55
8.- Raised Up Family (Taylor) 4:40
9.- Carry Me on My Way (Taylor) 4:30
10.- Caroline I See You (Taylor) 4:58
11.- Baby Buffalo (Taylor) 4:50
12.- Have Yourself a Merry LittleChristmas (Blane, Martin) 3:50

James Taylor – vocal, guitarra
Harry Allen – saxo
Karen Bakunin – viola
Michael Brecker – saxo
Clifford Carter – organo, teclados, piano, Sintetizador
Valerie Carter – vocal
Chiara Civello – vocal, piano
Luis Conte – percusion
Ry Cooder – guitarra
Cenovia Cummins – violin
Brian Dembow – viola
Bruce Dukov – violin
Stuart Duncan – violin
Michael Eisenstein – coros
Stephen Erdody – cello
Walt Fowler – trompeta
Steve Gadd – bateria
Julie Ann Gigante – violin
Larry Goldings – piano
Nina Gordon – coros
Alan Grunfeld – violin
Kay Hanley – coros
Tamara Hatwan – violin
Paula Hochhalter – cello
Carrie Holzman-Little – viola
Jimmy Johnson – bajo
Karen Jones – violin
Robbie Kilgore – piano
Mark Knopfler – vocal, guitarra
Michael Landau – guitarra
David Lasley – vocal
Josh Lattanzi – coros
Natalie Leggett – violin
M Hans Liebert – sintetizador
Yo-Yo Ma – cello
Bobby Mann – guitarra
Lou Marini – saxo
Kate Markowitz – vocal
Liane Mautner – violin
Arnold McCuller – vocal
Tommy Morgan – harmonica
Rob Mounsey – teclados, sintetizador, percusion
Mark O'Connor – violin
Robin Olson – violin
John Pizzarelli – guitarra
Greg Phillinganes – teclados
Steve Scully – coros
Richard Sebring – Trompa
John Sheldon – guitarra
Richard Sortomme – violin
Caroline Taylor – vocals
Sally Taylor – vocal
Donna Tecco – violin
Belinda Whitney – violin
Margaret Wooten – violin
Kenneth Yerke – violin






2006- James Taylor at Christmas

Editado el 10 de octubre del 2006
Grabado entre marzo y abril del 2004
Puntuacion: 6
Estilos: Singer/Songwriter, Christmas, Holidays

En su mayor parte, los álbumes con temas festivos son casi tan memorable como lo que almorce hace un mes. Dicho esto, 'James Taylor at Christmas' es casi tan inofensivo (una colección de clásicos de temporada) como uno podría esperar. La calida voz del legendario cantante y compositor es el recipiente perfecto para "Winter Wonderland", "Jingle Bells" y "Christmas Song (Chestnuts Roasting on an Open Fire)", pero no impresionan al oyente.

1.- Winter Wonderland (Bernard, Dick) 3:34
2.- Go Tell It on the Mountain (Traditional) 3:42
3.- Jingle Bells (Traditional) 2:57
4.- Santa Claus Is Coming to Town (Coots, Gillespie) 3:52
5.- Baby, It's Cold Outside (Loesser) 4:17
6.- River (Mitchell) 3:33
7.- Have Yourself a Merry Little Christmas (Blaine, Martin) 3:24
8.- The Christmas Song (Chestnuts Roasting on an Open Fire) (Tormé, Wells) 3:52
9.- Some Children See Him (Burt, Huston) 4:37
10.- Who Comes This Night (Grusin, Stevens) 4:11
11.- In the Bleak Midwinter (Traditional) 4:12
12.- Auld Lang Syne (Traditional) 3:38

Phil Ayling- Oboe
Karen Elaine- Viola 
Chris Botti- Trompeta
Jacqueline Brand- Violin 
Dave Carpenter- Bajo
Clifford Carter- Sintetizador
Vinnie Colaiuta- Bateria
Luis Conte- Percusion 
Brian Dembow- Viola
George Doering- Guitarra
Bruce Dukov- Violin
Stephen Erdody- Cello
Marlow Fisher- Viola
Steve Gadd- Bateria
Julie Gigante- Violin 
Larry Goldings- Harmonio, Melodica, Organo, Piano 
Gary Gray- Clarinete
Alan Grunfeld- Violin
Dave Grusin- Celeste, Piano
Clayton Haslop- Violin
Tamara L. Hatwan- Violin
Dan Higgins- Flauta
Paula Hochhalter- Cello
Jimmy Johnson- Bajo
Roland Kato- Viola
Michael Landau- Guitarra
David Lasley- Vocal
Natalie Leggett- Violin
Bill Liston- Clarinete 
Kate Markowitz- Vocal
Arnold McCuller- Vocal
Ed Meares- Bajo
Victoria Miskolszy- Viola
Ralph Morrison- Violin 
Claudia Parducci- Violin
Sara Parkins- Violin
John Pizzarelli- Guitarra
Katia Popov- Violin 
James Taylor- Guitarra, Vocal
Toots Thielemans- Harmonica 
Cecilia Tsan- Cello
Josephina Vergara- Violin 
Ralph Williams- Clarinete
Margaret Wooten- Violin
Ken Yerke- Violin






2007- One Man Band

Editado el 13 de noviembre del 2007
Grabado en Directo en julio del 2007
Puntuacion: 7
Estilos: Adult Contemporary, Contemporary Pop/Rock, Singer/Songwriter, Soft Rock

No tomar el titulo del disco 'Banda de un solo Hombre' de manera literal, pero casi, pues en este registro en vivo Taylor cuenta unicamente con el apoyo de un solo hombre, el teclista Larry Goldings, a quien Taylor llama su "hombre orquesta". Resulta que Goldings tiene bastante presencia en este álbum íntimo, grabado en un período de tres noches en el Teatro Colonial en Pittsfield, Massachusetts, en julio de 2007. En este conjunto de 19 canciones, Taylor da mucho espacio a Goldings para dar un poco de gracia a las canciones con solos que muestran sus raices jazz. Esta libertad y la autoridad informal de Taylor tras años y años de giras, cantando las mismas canciones de manera constante durante años, le da a este disco un carácter único en el catálogo de Taylor. Hay algunas sorpresas, como "Chili Dog" de 1972, que son atractivas. Buen material para fans casuales e interesante para los fanáticos.

1.- Something in the Way She Moves (Taylor) 3:47
2.- Never Die Young (Taylor) 4:24
3.- The Frozen Man (Taylor) 5:07
4.- Mean Old Man (Taylor) 3:42
5.- School Song (Goldings) 1:27
6.- Country Road (Taylor) 4:08
7.- Slap Leather (Taylor) 3:07
8.- My Traveling Star (Taylor) 4:11
9.- You've Got a Friend (King) 5:01
10.- Steamroller Blues (Taylor) 5:59
11.- Secret O' Life (Taylor) 3:42
12.- Line 'Em Up (Taylor) 4:39
13.- Chili Dog (Taylor) 1:57
14.- Shower the People (Taylor) 4:56
15.- Sweet Baby James (Taylor) 3:41
16.- Carolina in My Mind (Taylor) 5:04
17.- Fire and Rain (Taylor) 4:52
18.- Copperline (Price, Taylor) 4:52
19.- You Can Close Your Eyes (Taylor) 3:08 

Larry Goldings- Harmonio, Teclados, Organo, Piano, Sintetizador 
Kieran Murray- Coros 
Michael Prichard- Coro 
Caroline Taylor- Coros 
James Taylor- Vocal, Guitarra
Kurt Walker- Coros






2008- Covers

Editado el 30 de septiembre del 2008
Puntuacion: 6
Estilos: Adult Contemporary, Contemporary Pop/Rock, Singer/Songwriter, Soft Rock 

James Taylor en su regreso excava en el cancionero de la era del rock & roll. Es su época, por supuesto, lo que hace que suene algo más comodo que en su anterior registro, 'One Man Band', que se caracterizo por el uso exclusivo de guitarra y teclados, algo que hizo que sonase relativamente fresco. En este caso, nada se sale de lo excepcional, salvo quiza la rareza de los Spinners, "Sadie", o el tema de John Anderson, "Seminole Wind", o la única canción moderna, de las Dixie Chicks, "Some Days You Gotta Dance", el resto, lo normal, "Wichita Lineman", "Suzanne", "Hound Dog", "On Broadway", "Summertime Blues", y "Not Fade Away". Un álbum muy relajante, ideal para un soleado domingo por la tarde, pero nada sorprendente.

1.- It's Growing (Moore, Robinson) 4:07
2.- (I'm A) Road Runner (Dozier, Holland) 3:19
3.- Wichita Lineman (Webb) 3:41
4.- Why Baby Why (Edwards, Jones) 2:41
5.- Some Days You Gotta Dance (Johnson, Morgan) 2:41
6.- Seminole Wind (Anderson) 4:50
7.- Suzanne (Cohen) 3:36
8.- Hound Dog (Leiber, Stoller) 3:03
9.- Sadie (Hawes, Jefferson, Simmons) 4:34
10.- On Broadway (Leiber, Mann, Stoller, Weil) 4:11
11.- Summertime Blues (Capehart, Cochran) 2:39
12.- Not Fade Away (Holly, Petty) 2:45

Jeff Babko- Organo, Piano 
Luis Conte- Percusion
Walt Fowler- Teclados, Trompeta
Steve Gadd- Bateria
Larry Goldings- Organo, Piano
Jimmy Johnson- Bajo 
Michael Landau- Guitarra
David Lasley- Vocal 
Yo-Yo Ma- Cello
Lou Marini- Clarinete, Flauta, Saxo
Kate Markowitz- Vocal
Arnold McCuller- Vocal
Caroline Taylor- Vocal
James Taylor- Guitarra, Harmonica, Vocal
Andrea Zonn- Violin, Vocal






2009- Other Covers

Editado en abril del 2009
Puntuacion: 5
Estilos: Adult Contemporary, Contemporary Pop/Rock, Singer/Songwriter, Soft Rock

Material extra del 'Cover' que se publico tras el exito de este.

1.- Oh, What a Beautiful Morning
2.- Get A Job
3.- Memphis
4.- Shiver Me Timbers
5.- Wasn't That a Mighty Storm
6.- In the Midnight Hour
7.- Knock on Wood