HISTORIAS DE ROCK
Biografias Y Discografias De Musica Rock

Emerson, Lake & Palmer


Keith Emerson no tardó mucho tiempo en informar al mundo de que su "proyecto-solista" incluía al ex King Crimson, Greg Lake al bajo y a Carl Palmer, antiguo miembro de Atomic Rooster, a la batería. Éstas fueron sus palabras: "Necesitaba trabajar en contacto con las experiencias de otros músicos para volver a encontrar la inspiración necesaria. Encontré a Greg en el Fillmore West de San Francisco, y desde entonces hemos hablado y tocado juntos, descubriendo tener muchos puntos en común. De esto nacerá un nuevo grupo, con la misma instrumentación de The Nice (y la misma atmósfera), pero con una mayor impotancia reservada a las partes vocales. Greg tocara el bajo y la guitarra acústica y cantará".

Pero Emerson era reacio a admitir que el proyecto original era unir sus fuerzas a Jimi Hendrix y su batería Mitch Mitchell. Emerson, Lake y Palmer aparecieron por primera vez sobre un escenario en el festival de Wight en 1970. Tras meses de incertidumbre, la actuación desvaneció cualquier duda y convenció a Palmer de que había tornado la decisión correcta. El batería se había negado a unirse a sus dos nuevos colegas tras las primeras pruebas, intentando permanecer en Atomic Rooster (su segundo grupo: había comenzado su carrera con Chris Farlowe y sus Thunderbirds). Igual que el de The Nice, el repertorio de E.L.P. incluía espectaculares versiones de temas clásicos legados al rock.

Las diferencias principales recaían en la potente voz de Lake, su guitarra acústica y los grandes medios de que disponía Emerson para experimentar sus ideas sobre orquestación. El teclista se rodeaba de toneladas de equipo, creando dificultades técnicas a sus colegas. En directo la variedad tonal funcionaba, pero en estudio las excesivas sobreimpresiones sofocaban la consistencia de los temas que firmaba con Lake. Después de la larga gira de promoción del primer álbum, publicado en 1970 con su propio nombre, los tres se tomaron unas vacaciones por separado para oxigenarse con vistas al segundo disco.

Su regreso a los estudios produjo 'Tarkus' (1971), álbum cuya portada refleja un monstruo parecido a un armadillo, con orugas articuladas en lugar de patas. Es un disco temático, que propone la nueva dimensión musical afrontada por Emerson y que presenta un sonido duro y tajante: para muchos fans marca el inicio de lo que después se conocerá como heavy-metal. Pocos meses más tarde se publicó el tercer disco, 'Pictures at an exhibition', grabación en directo de una de las obras preferidas del grupo, 'Cuadros de una exposición', del compositor ruso Mussorgsky, recreada, naturalmente, en clave de rock eléctrico.

En 1972 apareció 'Trilogy', disco que se vendió menos que los anteriores en todas partes. Emerson declaró: "Todos los grupos atraviesan momentos como éste. Cuando hicimos 'Pictures', 'Trilogy' ya estaba listo, y ahora estamos sufriendo porque el material está superado. La cuestión es que no cunda la pánico." Tras un período de cerca de un año sin publicar nuevos trabajos empezaron a experimentar con nuevas ideas, en particular Lake. cada vez más inclinado a las baladas acústicas. Al mismo tiempo también fundaron su propia compañía discográfica Manticore. 'Brain salad surgery', su quinto disco, publicado en 1973, reanimó la suerte comercial de ELP, pero recibió críticas hostiles por parte de la prensa, convencida de la decadencia musical del grupo.

Empezaban a circular rumores referentes a una eventual crisis de la banda: Emerson había sostenido anteriormente que la duración media de una nueva formación rock era de tres años, y el plazo empezaba a acercarse. Pero los hechos lo desmintieron, especialmente los grandiosos conciertos realizados en todo el mundo; en Estados Unidos tenían que actuar en grandes estadios. Sin embargo, en 1974 publicaron el que, contrariamente a lo que afirma su título, parecía que iba a ser su canto del cisne, un triple "en vivo" llamado 'Welcome back my friends to the show that never ends'. Las únicas señales tangibles de la existencia del grupo en activo en el período inmediatamente posterior fueron algunos insólitos trabajos como solistas, dos de los cuales obtuvieron éxito.

Greg Lake llegó hasta el segundo puesto de las listas de éxitos británicas de singles en 1975 con 'I believe in Father Christmas', mientras que Keith Emerson alcanzó en la primavera siguiente la posición número 21 en Inglaterra con un arrebatador tema dominado por el piano, 'Honky tonk train blues'. De repente, en 1977, ELP resurgieron con el álbum 'Works', apareciendo de forma brillante y llena de entusiasmo. Su deseo de volver a atrapar su antigua magia en directo les indujo a contratar una orquesta de 70 músicos para su gira americana. Pero desgraciadamente, unas desastrosas ventas anticipadas, un accidente casi mortal con el equipo de luces y la cancelación de conciertos en los principales escenarios significaron un verdadero desastre económico para el grupo a los pocos días del inicio de la gira, que debía durar 44 jornadas.

Eliminando a la orquesta para poder hacer frente a las primeras exigencias económicas, ELP lograron superar el bache, resultando casi indemnes, aunque en plena época punk sus acrobacias musicales resultaban trasnochadas. En 1980, después de editar tres nuevos álbumes ('Works vol. II', continuación del anterior en lo que respecta a los temas musicales, 'Love beach' (1978), una desafortunada aventura soft rock, e 'In concert' (1979), grabado en directo) la banda se disolvía definitivamente. Ese mismo año apareció una recopilación, 'Best of'. Keith Emerson empezó a dedicarse a la composición de bandas sonoras, de las que hay que recordar las de 'Infierno' de Dario Argento (1980), y 'Los halcones de la noche', de Sylvester Stallone (1981).

Lake formó nuevo grupo, The Greg Lake Band, grabando para la compañia Chrysalis el álbum 'Greg Lake' (1981). en el que aparece como invitado el saxofonista de la E Street Band de Bruce Springsteen, Clarence Clemons. En 1983, Lake publicó, también con la compañía Chrysalis, el decepcionante álbum 'Manoeuvres'. Palmer, por su parte, después del fracaso de su nueva formación, llamada PM, fundó el célebre supergrupo Asia, junto al bajista John Wetton, el guitarrista Steve Howe y el teclista Geoff Downes. En 1986 tuvo lugar un intento de reconstruir la mítica firma ELP. Emerson se reencontró con Lake y, en el puesto de Palmer, entró el batería Cozy Powell.

El álbum 'Emerson, Lake & Powell' es sólo una pálida copia del tumultuoso y pomposo sonido original. En 1988, Emerson lo intentó de nuevo, constituyendo un trío denominado simplemente 3. El álbum, distribuido por WEA se llamó '...To the power of the three'; al lado de Emerson seguía estando el fiel Carl Palmer a la batería. Como cantante, bajista y guitarrista contaba con un descolorido Robert Berry, que no hizo nada por elevar el banal jazz-rock eléctrico de las versiones de 'Eight miles high', de The Byrds, y del clásico de los años sesenta 'Chains'. Defraudado por la pésima acogida por parte del público y la crítica, Emerson publicó ese mismo año un álbum navideño titulado 'The Christmas album'.

Pagina Oficial:
http://www.emersonlakepalmer.com


Discografia:

1970- Emerson, Lake & Palmer
1971- Tarkus  
1971- Pictures at an Exhibition 
1972- Trilogy 
1973- Brain Salad Surgery  
1974- Welcome Back My Friends To The Show...
1977- Works, Vol. 1
1977- Works, Vol. 2 
1978- Love Beach 
1979- In Concert 
1992- Black Moon  
1992- The Atlantic Years
1993- Live at the Royal Albert Hall
1994- In the Hot Seat 
2003- Live in Poland
2004- Fanfare: The 1997 World Tour  
2006- The Birth of a Band: Isle of Wight Festival 
2007- From The Beginning
2010- High Voltage Festival 
2011- Live at Nassau Coliseum '78







1970- Emerson, Lake & Palmer

Puntuacion: 9
Estilos: Album Rock, Prog-Rock, Art Rock

   Para escuchar el disco dale al play



 

Baladas románticas y animadas, un álbum ambicioso, un debut de éxito en su totalidad. Esta compuesto con dominio de teclados instrumentales ("The Barbarian", "Three Fates") y de baladas romanticas ("Lucky Man"), mostrando el talento de los tres miembros. Este álbum alcanzó el Top 20 en Estados Unidos y llegó al número cuatro en Inglaterra. Con la excepción de unos momentos de "Three Fates" y quizás el tema "Take a Pebble", no hay mucho exceso, y si un montón de musicalidad impresionante. "Take a Pebble" podría haber pasado por una cancion de Moody Blues de la época, sino fuera por el hecho de que ninguno de los Moody Blues era capaz de tocar el teclado como Keith Emerson. Incluso aquí, en una colección relativamente equilibrada de material, se muestra el comienzo de un oscuro estilo gótico que apenas había sido oido antes. Greg Lake tiene una potente voz, deliberadamente arcaica en "Lucky Man", y Carl Palmer se convirtió en el ídolo de muchos miles de aspirantes a bateria (sobre todo por "Three Fates" y "Tank"). 

1.- The Barbarian (Bartok, E, L, P) 4:35
2.- Take a Pebble (Lake) 12:39
3.- Knife Edge (E, Frazer, Janacek, L) 5:10
4.- The Three Fates (Emerson) 7:47
5.- Tank (Emerson, Palmer) 6:53
6.- Lucky Man (Lake) 4:40

Keith Emerson- Teclados
Greg Lake- Bajo, Guitarra, Vocal
Carl Palmer- Bateria, Percusion







1971- Tarkus

Puntuacion: 7
Estilos: Prog-Rock, Art Rock, Album Rock

   Para escuchar el disco dale al play


Tarkus (Complete Album) by Emerson, Lake & Palmer on Grooveshark


El primer LP de Emerson, Lake & Palmer fue como un ensayo de lo que vendria despues. Golpeó con fuerza debido a la novedad (el primer supergrupo en la historia del rock), pero fue una colección de temas demasiado individuales. Todas las dudas se disiparon con la edicion de 'Tarkus' en 1971. La cara uno del LP original esta ocupada por la epopeya que da titulo al album de 21 minutos. El material en la segunda mitad del álbum queda olvidado ante la magestuosidad de la primera parte. No es que sean malos cortes, todo lo contrario, temas como "Bitches Crystal" y "A Time and a Place" son dos buenas pistas de rock progresivo. "Jeremy Bender" es el inicio de una serie de temas que vendrian en posteriores albumes con un cierto toque honky-tonk. 

'Tarkus' es un álbum muy sólido para los amantes del rock progresivo. Más trabajado que el primer álbum del trío, pero no tan pulido como 'Brain Salad Sugery' que vendria despues.

1.- Tarkus Medley (Emerson, Lake) 20:40
2.- Jeremy Bender (Emerson, Lake) 1:47
3.- Bitches Crystal (Emerson, Lake) 3:56
4.- The Only Way (Emerson, Lake) 3:47
5.- Infinite Space (Conclusion) (Emerson, Palmer) 3:20
6.- A Time and a Place (Emerson, Lake, Palmer) 2:58
7.- Are You Ready Eddy? (Emerson, Lake, Palmer) 2:12

Keith Emerson- Celeste, Teclados, Sintetizador
Greg Lake- Bajo, Guitarra, Vocal 
Carl Palmer- Bateria, Percusion







1971- Pictures At An Exhibition

Grabado en Directo el 26 de marzo de 1971
Puntuacion: 7
Estilos: Prog-Rock, Art Rock, Album Rock

   Para escuchar el disco dale al play





'Pictures at an Exhibition' fue uno de los documentos seminales de la era del rock progresivo, un registro que ocupo un lugar importante en las colecciones de millones de personas que nunca habian escuchado musica clasica. Emerson, Lake & Palmer consiguen con este registro introducir en un público masivo la noción de "rock clásico", incluida la comunidad clásica (No toda, por supuesto) que apreciaron la sensibilidad con la que Emerson adaptaba sonidos clasicos ('Blues Variations')ayudado por la lirica de Greg Lake ("Promenade", "The Sage" y "The Great Gates of KievPaseo"). Emerson es la personalidad musical dominante, pero Lake y Palmer consigue atención más que suficiente para impedir que sea un puro escaparate de teclados.

1.- Promenade (Lake, Mussorgsky, Palmer) 1:57
2.- The Gnome (Mussorgsky, Palmer) 4:16
3.- Promenade (Mussorgsky) 1:23
4.- The Sage (Lake) 4:40
5.- The Old Castle (Emerson, Mussorgsky) 2:31
6.- Blues Variations (Emerson, Lake, Palmer) 4:18
7.- Promenade (Mussorgsky) 1:30
8.- The Hut of Baba Yaga (Mussorgsky) 1:12
9.- The Curse of Baba Yaga (E, L, P) 4:09
10.- The Hut of Baba Yaga (Mussorgsky) 1:06
11.- The Great Gates of Kiev (Lake, Mussorgsky) 6:26
12.- Nutrocker (Fowley, Tchaikovsky) 4:33 

Keith Emerson- Teclados
Greg Lake- Bajo, Guitarra, Vocal
Carl Palmer- Bateria, Percusion







1972- Trilogy

Puntuacion: 8
Estilos: Prog-Rock, Art Rock, Album Rock

   Para escuchar el disco dale al play





Después del bajo fuertemente distorsionado y el órgano de iglesia de su álbum de debut, el estimulante prog-rock de 'Tarkus' y el aura sagrada en las melodías clásicas de 'Pictures at an Exhibition', 'Trilogy' establece al grupo con un sonido mas pop. En realidad, segun el grupo fue ganando en madurez, fue perdiendo en energía pura. Cada pista en este álbum ha sido cuidadosamente pensada, y realizada a la perfección. La balada acústica de Greg Lake "From the Beginning" pone al grupo en listas por segunda vez. La adaptación de "Hoedown" de Aaron Copland tuvo también un ciero exito. Para reconciliar a los progresivos esta "The Endless Enigma" y "Trilogy". En 1972 las tecnicas de grabacion habian mejorado mucho, algo patente en este registro, con un acabado exuberante, especialmente adecuado para escuchar en la sala de estar y en las FMs. Sin embargo, al material le falta un poco de emoción.

1.- The Endless Enigma, Pt. 1 (Emerson, Lake) 6:41
2.- Fugue (Emerson) 1:57
3.- The Endless Enigma, Pt. 2 (Emerson, Lake) 2:03
4.- From the Beginning (Lake) 4:16
5.- The Sheriff (Emerson, Lake) 3:22
6.- Hoedown (Copland, Emerson, Lake, Palmer) 3:47
7.- Trilogy (Emerson, Lake) 8:54
8.- Living Sin (Emerson, Lake, Palmer) 3:13
9.- Abaddon's Bolero (Emerson) 8:07

Keith Emerson- Teclados, Sintetizador, Organo, Piano
Greg Lake- Bajo, Guitarra, Vocal
Carl Palmer- Bateria, Percusion







1973- Brain Salad Sugery

Puntuacion: 9
Estilos: Album Rock, Prog-Rock, Art Rock

   Para escuchar el disco dale al play





Su álbum más exitoso y más ambicioso, 'Brain Salad Surgery' fue también el mas electrónico de sus registros. El foco principal, gracias a las tres partes de "Karn Evil 9", es rock de ciencia ficción. El album también marcó un punto de inflexion en la historia del grupo. Pete Sinfield fue invitado a participar en el proyecto. Las letras resultantes, aunque no al nivel de sus mejores trabajos con King Crimson, fueron mejores que todo lo anterior de EL&P. 

Emerson empleó más teclados y más sonidos electrónicos que en todos sus registros anteriores (a excepción de "Benny the Bouncer"). La adaptación de Emerson de la música de Alberto Ginastera supera incluso a "The Barbarian" y "Knife Edge" del primer álbum. Lake aporta "Still...You Turn Me On", el obligatorio número acústico del álbum, que fue su última gran balada con el grupo. La calidad del sonido es impresionante y el álbum entero representa un punto que el trío nunca volveria a alcanzar. Despues de esto, cada miembro comenzó a seguir su propio camino en términos de creatividad y música.

1.- Jerusalem (Blake, Parry) 2:44
2.- Toccata (Ginastera, Palmer) 7:22
3.- Still...You Turn Me On (Lake) 2:52
4.- Benny The Bouncer (Emerson, Lake, Sinfield) 2:21
5.- Karn Evil 9 (Emerson, Lake, Sinfield) 29:46
6.- Karn Evil 9: 1st Impression (Emerson, Lake) 4:46
7.- Karn Evil 9: 2nd Impression (Emerson, Lake) 7:07
8.- Karn Evil 9: 3rd Impression (Emerson, Lake) 9:03 

Keith Emerson- Acordion, Teclados, Sintetizador
Greg Lake- Bajo, Guitarra, Vocal
Carl Palmer- Bateria, Percusion, Sintetizador







1974- Welcome Back My Friends To The Show That Never Ends: Ladies & Gentlemen, Emerson Lake & Palmer

Grabado en Directo el 19 de agosto de 1974
Puntuacion: 6
Estilos: Prog-Rock, Art Rock, Album Rock

   Para escuchar el disco dale al play




 
Tras su lanzamiento de 1973, 'Brain Salad Surgery' su obra maestra, Emerson, Lake & Palmer programan una larga gira. 'Welcome Back My Friends To The Show That Never Ends: Ladies & Gentlemen, Emerson Lake & Palmer' muestra que el grupo, a pesar de los esfuerzos, no es el mismo que en estudio. Con sólo dos manos, sin el uso de multi-tracking y overdubs para construir capa-sobre-capa de sonidos de teclados electrónicos, Keith Emerson se encuentra en desventaja en algunos de los temas más audaces del repertorio del trío. Esto se contraresta con el fuego, el entusiasmo y la cohesión. 

Esta fue la última gira exitosa y satisfactoria, ya que los sucesivos viajes, por ejemplo los del álbum 'Works', fueron sumidos en la amargura de los gastos, malos repertorios, los enfrentamientos de egos, y la decisión de salir con una orquesta, todo motivado únicamente por las obligaciones contractuales y financieras.

CD1 
1.- Hoedown (Copland) 4:28
2.- Jerusalem (Blake, Blondy, Diamond, Parry) 3:18
3.- Toccata (Ginastera, Palmer) 7:21
4.- Tarkus (Emerson, Fripp, Giles, Lake) 27:23
5.- Take a Pebble...(Emerson, Gulda, Lake) 11:07

CD2
1.- Piano Improvisations (E, Gulda, Sullivan) 11:53
2.- Take a Pebble (Conclusion) (Lake) 3:14
3.- Medley: Jeremy Bender...(Emerson, Lake) 5:24
4.- Karn Evil 9 (Emerson, Lake) 35:24

Keith Emerson- Teclados, Vocal
Greg Lake- Bajo, Guitarra, Vocal
Carl Palmer- Bateria, Percusion







1977- Works, Vol. 1

Puntuacion: 7
Estilos: Prog-Rock, Art Rock, Album Rock

   Para escuchar el disco dale al play




 
Aunque nadie habló de ello en el momento de su lanzamiento, este álbum refleja una creciente división dentro del grupo. Originalmente, los miembros del trío, cansados de sublimar su identidad musical en el contexto del grupo, muestran su intención de hacer un álbum en solitario. La razón prevaleció, probablemente porque pensaron que las ventas por separado serian inferiores a las ventas como grupo. El resultado fue este doble LP, en esencia tres de sus lados en solitario y uno como grupo. El "Piano Concerto No. 1" de Emerson está a buen nivel. Emerson , junto al director John Mayer, logra hermosos pasajes virtuosos con el piano. Las canciones de Greg Lake son románticas, como "C'est la Vie". Carl Palmer es más accesible para los  oyentes casuales, con Joe Walsh en la guitarra en una canción. El grupo entero finaliza con dos temas, "Fanfare for the Common Man" y "Pirates".

CD1
1.- Piano Concerto First Movement 9:18
2.- Piano Concerto 2nd Movement 2:09
3.- Piano Concerto Third Movement 6:50
4.- Lend Your Love to Me Tonight 4:00
5.- C'est la Vie (Lake, Sinfield) 4:17
6.- Hallowed Be Thy Name 4:35
7.- Nobody Loves You Like I Do 3:56
8.- Closer to Believing (Lake, Sinfield) 5:34

CD2
1.- The Enemy God Dances with...(Prokofiev) 3:16
2.- L.A. Nights (Emerson, Palmer) 5:42
3.- New Orleans 2:45
4.- Two-Part Invention in D Minor (Bach) 1:53
5.- Food for Your Soul 3:58
6.- Tank (Emerson, Palmer) 5:09
7.- Fanfare for the Common Man (Copland) 9:38
8.- Pirates (Emerson, Lake, Palmer) 13:20

James Blades- Marimba, Percusion
Keith Emerson- Teclados, Piano
Greg Lake- Bajo, Guitarra, Vocal
London Philharmonic Orchestra
London Symphony Orchestra
John Mayer- Director
Carl Palmer- Bateria, Timpano, Vibraphono
Paris National Opera Orchestra
Godfrey Salmon- Director
Joe Walsh- Guitarra, Vocal







1977- Works, Vol. 2

Puntuacion: 8
Estilos: Prog-Rock, Art Rock, Album Rock

   Para escuchar el disco dale al play




 
Después del ligeramente aburrido 'volumen 1', el subestimado 'volumen 2' es un regalo del cielo. 'Works, Vol. 1' estaba controlado por el grandilocuente teclado de Emerson hasta el límite. 'Works, Vol. 2' es breve, con composiciones eclécticas que cubren una amplia gama de estilos musicales, combinando originales estimulantes con elegantes versiones orquestadas de "Maple Leaf Rag", "Honky Tonk Train Blues" y "Show Me the Way to Go Home". Peter Sinfield aporta algunas de sus letras más maduras y perfectas. El trabajo de Emerson es sólido y creativo, pero suena un poco anticuado. 

Los cinco temas instrumentales destacan por ser breves melodías de rock progresivo, incluyendo el jazz "Bullfrog", "Barrelhouse Shake-down" y "Maple Leaf Rag", magnífico ragtime al piano de Emerson, y el jazz-fusión de Palmer, "Close But Not Touching". Las piezas vocales son igualmente interesantes. "Brain Salad Surgery" es jazz-rock progresivo. Y, por supuesto, está el éxito "I Believe in Father Christmas", una hermosa composicion de Lake y Sinfield que resalta la voz fuerte de Lake y sua guitarra acústica vibrante.

1.- Tiger in a Spotlight (E, L, P, S) 4:36
2.- When the Apple Blossoms...(E, L, P) 3:59
3.- Bullfrog (Aspery, Hodgkinson, Palmer) 3:52
4.- Brain Salad Surgery (Emerson, Lake, Sinfield) 3:10
5.- Barrelhouse Shake-Down (Emerson) 3:52
6.- Watching Over You (Lake, Sinfield) 3:58
7.- So Far to Fall (Emerson, Lake, Sinfield) 4:57
8.- Maple Leaf Rag (Joplin) 2:03
9.- I Believe in Father Christmas (Lake, Sinfield) 3:20
10.- Close But Not Touching (Palmer, South) 3:22
11.- Honky Tonk Train Blues (Lewis) 3:11
12.- Show Me the Way to Go Home 3:33

Keith Emerson- Teclados, Vocal
Greg Lake- Bajo, Guitarra, Vocal
Carl Palmer- Bateria, Percusion







1978- Love Beach

Puntuacion: 3
Estilos: Prog-Rock, Art Rock, Album Rock

   Para escuchar el disco dale al play




 
Un disco que lanzó ELP sólo porque se lo debía a su casa discografica por motivos contractuales, y eso es todo lo que se puede decir de este registro. 

1.- All I Want Is You (Lake, Sinfield) 2:35
2.- Love Beach (Lake, Sinfield) 2:46
3.- Taste of My Love (Sinfield) 3:32
4.- The Gambler (Emerson, Lake, Sinfield) 3:22
5.- For You (Lake, Sinfield) 4:27
6.- Canario (Rodrigo) 4:00
7.- Memoirs of an Officer and a Gentleman (E, S) 20:15

Keith Emerson- Teclados, Piano
Greg Lake- Bajo, Guitarra, Vocal
Carl Palmer- Bateria, Percusion







1979- In Concert

Grabado en Directo
Puntuacion: 3
Estilos: Prog-Rock, Art Rock, Album Rock

   Para escuchar el disco dale al play





 
Un registro en directo con la unica intencion de cumplir con los contratos y no mucho más. Su tercer álbum en vivo, y el menos interesante, a pesar de que luego se expandió y mejoró en forma de reedición.

1.- Introductory Fanfare (Emerson, Palmer) 0:53
2.- Peter Gunn Theme (Mancini) 3:38
3.- Tiger in a Spotlight (E, L, P, Sinfield) 4:06
4.- C'Est la Vie (Lake, Sinfield) 4:12
5.- The Enemy God (E, L, P, Prokofiev) 2:49
6.- Knife Edge (Emerson, Frazer, Janacek, Lake) 5:14
7.- Piano Concerto No. 1 (Emerson) 6:35
8.- Pictures at an Exhibition (E,L,P,Mussorgsky) 16:16

Keith Emerson- Teclados, Vocal
Greg Lake- Bajo, Guitarra, Vocal
Carl Palmer- Bateria, Percusion
Godfrey Salmon- Director Orquestra







1992- The Atlantic Years

Album Recopilatorio
Puntuacion: 9
Estilos: Prog-Rock, Art Rock, Album Rock

   Para escuchar el disco dale al play




 
Mientras Emerson, Lake & Palmer reaparecian en los escenarios para presentar su album "Black Moon", su antiguo sello discográfico, Atlantic, lanzó una serie de reediciones remasterizadas digitalmente y envasadas en un doble CD. Se incluyen dos tercios del LP de debut del trío (incluso el inédito "Take a Pebble"), la versión de estudio completa de "Tarkus", la segunda cara del "Pictures At An Exhibition" (menos "The Nutrocker"), las tres partes del "Endless Enigma" y "From The Begining" del album "Trilogy". Los productores decidieron descartar material como "Hoedown" y "Toccata" (que está pero en version en directo). 

Las baladas de Greg Lake y las canciones Honky Tonk tambien han sido en gran parte dejadas a un lado en favor de temas más largos, piezas más atractivas.

CD1
1.- Knife-Edge (Emerson, Frazer, Janacek, Lake) 5:04
2.- Take a Pebble (Lake) 12:31
3.- Lucky Man (Lake) 4:37
4.- Tank (Emerson, Palmer) 6:46
5.- Tarkus (Emerson, Lake) 20:39
6.- Excerpts 'Pictures...' (E, L, P, Mussorgsky) 14:02
7.- The Endless Enigma, Pt. 1 (Emerson, Lake) 6:40
8.- Fugue (Emerson) 1:54
9.- The Endless Enigma, Pt. 2 (Emerson, Lake) 1:59

CD2
1.- From the Beginning 4:13
2.- Karn Evil 9 8:40
3.- First Impression 4:42
4.- Second Impression 7:06
5.- Third Impression 9:06
6.- Jerusalem 2:44
7.- Still...You Turn Me On 2:53
8.- Toccata 7:18
9.- Fanfare for the Common Man 5:40
10.- Pirates 13:17
11.- I Believe in Father Christmas 3:31
12.- Honky Tonk Train Blues 3:10
13.- Canario 3:57







2007- From The Beginning

Puntuacion: 8
Estilos: Prog-Rock, Art Rock, Album Rock

   Para escuchar el disco dale al play



 
Hermosa caja que incluye cinco CDs que presentan una perspectiva histórica de la musica de E, L & P. Se inicia con un corte de cada una de las bandas anteriores de los miembros del grupo: "Epitaph" de King Crimson (Greg Lake), "Decline and Fall" de Atomic Rooster (Carl Palmer), y "Fantasía: Intermezzo Karelia Suite" de Niza (Keith Emerson). Se ponen en marcha a partir de ahí 51 cortes más de álbumes de estudio, cortes en vivo (muchos de ellos inéditos), y rarezas (caras B, versiones individuales, etc). El disco cinco cuenta con un concierto completo en Puerto Rico en enero de 1972, y contiene cuatro cortes nunca lanzados oficialmente. Algunos de los grandes momentos son las primeras mezclas de "Still You Turn Me On" y "Jerusalem", y la joya inédita "Oh, My Father". También se incluyen las primeras versiones de "I Believe in Father Christmas" y "C'est la vie". Hay alguna inclusion extraña, como "Mars -- Bringer of War" de Emerson, Lake & Powell!.

'From The Beginning' esta magníficamente ilustrado y empaquetado en una hermosa caja, ideal para los mas fanáticos. La leyenda de E, L & P es tan grandes como lo fue en vida del grupo. Fueron, por su grandiosidad, un acto verdaderamente original que promovio la integración del rock con otras formas musicales. concluyendo, esta caja es el Grial para los mas fieles, y para todos los demás, una pieza curiosa de la época más decadente del rock.

CD1
1.- Epitaph
2.- Decline And Fall
3.- Fantasia
4.- Lucky Man
5.- Tank
6.- Take A Pebble
7.- Barbarian
8.- Knife Edge
9.- Rondo

CD2
1.- Tarkus
2.- Bitches Crystal
3.- Time And A Place
4.- Oh My Father
5.- Endless Enigma
6.- Fugue
7.- Endless Enigma
8.- From The Beginning
9.- Trilogy
10.- Abbadon's Bolero
11.- Hoedown
12.- Jerusalem
13.- Still You Turn Me On
14.- When The Apple Blossoms

CD3
1.- Karn Evil
2.- Jeremy Bender/Sheriff
3.- C'est La Vie
4.- I Believe In Father Christmas
5.- Enemy God Dances With The Black Spirits
6.- Piano Concerto No 1
7.- Pirates

CD4
1.- Fanfare For The Common Man
2.- Honky Tonk Train Blues
3.- Tiger In A Spotlight
4.- Watching Over You
5.- Introductory Fanfare
6.- Canario
7.- Mars
8.- Desede La Vida
9.- Black Moon
10.- Footprints In The Snow
11.- Romeo And Juliet
12.- Man In The Long Black Coat
13.- Daddy
14.- Hang On To A Dream
15.- Touch And Go

CD5
1.- Hoedown
2.- Tarkus
3.- Take A Pebble
4.- Lucky Man
5.- Piano Improvisation
6.- Pictures At An Exhibition
7.- Rondo