HISTORIAS DE ROCK
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Carole King

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De autora de canciones de The Byrds y The Animals, entre otros, al éxito como intérprete en el álbum 'Tapestry', la historia de Carole King es el clásico ejemplo de una de tantas carreras bien administradas, gestionadas con profesionalidad y competencia de la historia del rock. Nacida como Carole Klein el 9 de febrero de 1942 en Brooklyn, New York, Carole empieza a estudiar piano antes incluso de ir a la escuela, más interesada en la composición que en la técnica de ejecución. La precoz pasión por la música crece en la adolescencia: a los catorce años es una fiel incondicional de los programas rock'n'roll del disc-jockey Alan Freed y, ya en la escuela superior, forma con tres compañeras el Grupo Cosiness. Fue este el cansado, pero instructivo, aprendizaje artístico. Los primeros años sesenta la vieron firmar canciones de gran éxito, como 'Take good care of my baby' y 'The locomotion', llevadas a los primeros puestos de las listas por Bobby Vee y Little Eva. Carole intentó entonces introducirse como intérprete tras su primer y desafortunado experimento en 1958 con 'Going wild'. A pesar de su noveno puesto conquistado en las listas de éxitos norteamericanas con 'I might as well rain until September' en 1963 para la compañía discográfica Dimensión, de Don Kirshner, Carole decide comprometerse sólo como compositora, hasta finales de los años setenta, cuando se pone de moda para los artistas emergentes firmar su propio material. En esta época se había casado con el autor de canciones Gerry Coffin y ambos, antes de separarse, consiguen colocar tres canciones en las listas de éxitos: '(You make me feel like) natural woman', resultado de una colaboración con Jerry Wexler e interpretado por Aretha Franklin; 'Pleasant valley sunday', una pieza de marcada sátira social, que ayudó a The Monkees a hundirse; y 'Wasn't born to follow' una pieza country para The Byrds, incluida en la banda sonora de la película Easy rider.

Tras dejar a Coffin, Carole se lanza a la escena underground, trabajando con los Germs y Middle Class, y fundando finalmente un grupo propio, The City, con el exbajista de The Fugs, Charles Larkey (que se convertiría en su marido), el guitarrista Danny Kotch Kortchmar y el batería Jim Gordon. The City grabaron dos singles y un álbum 'Now that everything's been said', que recibió la aprobación de la crítica y empujó a la cantante a intentar de nuevo la carrera de solista. En 1970, con la figura del cantautor llena de prepotencia en la imaginación del público norteamericano, parece el momento justo para empezar; y el hecho de que Carole asumiese de lleno el papel ofreció un alivio a cuantos hasta entonces apreciaban sus canciones sin osar admitirlo. 'Writer', el primer producto discográfico de esta nueva etapa, incluye una serie de canciones escritas en colaboración con Goffin como 'Up the roof' y 'Going back', pero adolece de unas malas mezclas y de una pobre producción. En el álbum aparece incluso James Taylor, que rápidamente convence a Carole para seguirle en una gira a través de los Estados Unidos. Esto significa el inicio de una mutua influencia y prepara el camino para 'Tapestry', editado en 1971, que estará durante cinco años en las listas de éxitos resultando ser el álbum más vendido de los grabados hasta ese momento por una mujer. Combinando una serie de grandes canciones como 'Home again', 'You've got a friend' y 'Tapestry', mezclado bajo la atenta dirección del productor Lou Adler, el disco ofrece un conjunto de claras y simples emociones sobre la búsqueda de la verdad, la duración de la amistad y del verdadero amor. El disco convence por la adquirida madurez de Carole, cada vez menos ligada a Coffin como autora, y por sus dotes de protagonista, puestas de relieve por el puntual trabajo de apoyo de rodados compañeros como Larkey y Kootch Kortchmar.

En cierto modo, 'Tapestry', con su música poderosa y tranquila, parece ofrecer consuelo a la generación traumatizada por el Vietnam y por los escándalos de la administración Nixon. En 1972 Carole King se adjudica tres premios Grammy, los "oscars" del mundo discográfico, por 'Tapestry' como mejor álbum del año, 'You've got a friend', como la mejor canción, y 'It's too late', como el single del año. Después de tal éxito cualquier cosa que Carole hiciese sería juzgada inevitablemente desde la perfección de 'Tapestry'. Ciertamente, en 'Music', editado en 1972, faltaba la fuerza del álbum precedente. Tampoco 'Rhymes and reasons', publicado el mismo año, convenció plenamente, y sólo con 'Fantasy', álbum de 1973 con el que Carole se distanciaba del anterior cliché de la eterna felicidad doméstica para acercarse a temas como la política, la droga, los derechos de las mujeres, la incertidumbre parecía superada. Muy competente desde el punto de vista musical, elegante y refinado, le faltaba, sin embargo, un single de éxito, y esto tuvo reflejos evidentes en las ventas. El menos convincente 'Wrap around Joy', del año siguiente, lleva de nuevo a Carole al segundo puesto de las listas de éxitos de los Estados Unidos con 'Jazzman', inaugurando una serie de trabajos de extremo buen gusto, pero de relativo impacto emotivo como 'Thoroughbred', 'Simple things', que señalan el cambio de Ode a Capitol, 'Welcome home', 'Touch the sky' y 'One to one'. Quizás los mejores trabajos de Carole tras 'Tapestry' sean 'Pearls', una antología de clásicos escritos a cuatro manos con Goffin y reinterpretados con gusto y frescura veinte años después de su composición, y 'Speeding time', que trece años después de su mayor éxito renueva la colaboración artística con el mismo Goffin y la producción del mítico Adler. Tras grabar 'Speeding Time' en 1983, se trasladó a Idaho, tomando unas vacaciones en las que destacó como activista en favor del medio ambiente.

Carole volvió a la música tras seis años de retiro, en 1989, grabando 'City Streets', álbum al que siguió 'Color of Your Dreams' en 1993, en el que colaboró Slash, el guitarrista de los Guns N' Roses. Por otra parte, su canción "Now and Forever" aparece con los títulos de crédito de la película de 1992 'A League of Their Own'. En 1995, un abultado rol de estrellas consagradas de la música rindió homenaje a Carole grabando el álbum 'Tapestry Revisited: A Tribute to Carole King'. De este álbum salieron algunos éxitos en las listas, como la versión de Rod Stewart de "So Far Away" y la que Celine Dion hizo de "A Natural Woman". Otros artistas que aparecieron en el álbum fueron Amy Grant ("It's Too Late"), Richard Marx ("Beautiful"), Aretha Franklin ("You've Got a Friend"), Faith Hill ("Where You Lead") o los Bee Gees ("Will You Still Love Me Tomorrow?"). Además de las numerosas versiones con éxito de sus canciones con Gerry Goffin y de 'Tapestry Revisited', muchas otras versiones de los trabajos de Carole han ido apareciendo a lo largo de los años. Una de las más versionadas es "You've Got a Friend" un éxito inolvidable en la voz de James Taylor en 1971 (justo dos semanas antes de que la canción "It's Too Late", de Carole, fuera número uno durante cinco semanas en el Billboard Hot 100) y de nuevo éxito en las listas cantada por Roberta Flack y Donny Hathaway ese mismo año. Barbra Streisand consiguió entrar en las listas de éxitos dos veces con "Where You Lead" (la primera vez en solitario y la segunda como parte de "Sweet Inspiration"). The Carpenters grabaron la canción de Carole "It's Going to Take Some Time" en 1972 y alcanzaron el puesto número 12 en las listas del Billboard. Martika llegó al puesto 25 en 1989 con su versión de "I Feel the Earth Move", y "It's Too Late" fue retomada para entrar de nuevo en las listas de éxitos en 1995 por Gloria Estefan.

Celine Dion también grabó "The Reason" en 1997 para su álbum 'Let's Talk About Love'. En 1996 se rodó una película basada en su vida, si bien bastante libremente: 'Grace of My Heart'. En esta película, una aspirante a cantante, Denise Waverly (interpretada por Illeana Douglas, sacrifica su propia carrera como cantante para componer canciones de éxito y lanzar las carreras de otros cantantes. Reflejando la vida de Carole King, la película sigue su trayectoria hasta su primer éxito, a través del dolor del rechazo de la industria discográfica y del fracaso de su matrimonio, llegando a un éxito final y la realización del sueño de grabar su propio álbum. Carole King ha sido muy activa políticamente como simpatizante del Partido Demócrata de su país. En 2003 hizo campaña a favor de John Kerry, visitando casas particulares para contactar con los delegados en las primarias demócratas. El 29 de julio de 2004, hizo un pequeño discurso y cantó en la Convención Nacional de los Demócratas, unas dos horas antes de que Kerry pronunciara su discurso en el que aceptaba el nombramiento de candidato a la presidencia por su partido. Durante la campaña presidencial, Carole continuó apoyando al candidato demócrata. La canción "Where You Lead (I Will Follow)", compuesta por Carole, es el tema de la serie de televisión Las Chicas Gilmore. En esta composición, Carole canta junto con su hija Louise. La propia Carole ha hecho cameos en la serie, representando el personaje de la propietaria de una tienda de música. Carole King se embarcó en el "Living Room Tour" el 15 de julio de 2004, en el Auditorium Theatre de Chicago. Esta actuación, junto con las realizadas en el Greek Theatre de Los Ángeles y en el Cape Cod Melody Tent en Hyannis (Massachusetts) se grabaron para ser editadas como disco en directo con el nombre de 'The Living Room Tour', que fue editado cómo álbum el 12 de julio de 2005.

Pagina Oficial:  
http://www.caroleking.com

DISCOGRAFIA


1969-
Now That Everything's Been Said
1970-
Writer
1971-
Tapestry
1971-
Music 
1972-
Rhymes & Reasons
1973-
Fantasy
1974-
Wrap Around Joy
1975-
Really Rosie 
1975-
Thoroughbred 
1977-
Simple Things 
1978-
Welcome Home
1979-
Touch the Sky
1980-
Pearls: Songs of Goffin and King
1982-
One to One
1983-
Speeding Time
1989-
City Streets 
1993-
Colour of Your Dreams
1994-
In Concert 
1996-
Carnegie Hall Concert: June 18, 1971 
2001-
Love Makes the World
2006-
The Living Room Tour
2010-
Live at the Troubadour 
 


 




1969- Now That Everything's Been Said

Acreditado a The City
Puntuacion: 6
Estilos: Soft Rock

King trabajando en el contexto de grupo (The City), por lo que su voz a veces se pierde por la  inferioridad numérica. The City tenia un sonido de grupo integrado y no era un grupo de acompañamiento para la voz de Carole King. Suaves percusiones en los primeros segundos de "Snow Queen" y la guitarra de Danny Kortchmar en "Wasn't Born to Follow", son caracteristicas basicas del sonido del grupo. No son canciones memorables e incluso hay algún tema que debería haberse quedado en el cajon, pero es una manera de escuchar como era King antes de empezar su carrera en solitario.

1.- Snow Queen (Goffin, King) 4:11
2.- I Wasn't Born to Follow (Goffin, King) 3:45
3.- Now That Everything's Been Said (King, Stern) 2:20
4.- Paradise Alley (King, Palmer) 3:04
5.- A Man Without a Dream (Goffin, King) 3:50
6.- Victim of Circumstance (King, Palmer) 2:35
7.- Why Are You Leaving (King, Stern) 3:37
8.- Lady (Goffin, King) 2:59
9.- My Sweet Home (Allison) 3:12
10.- I Don't Believe It (King) 2:42
11.- Hi-De-Ho (That Old Sweet Roll) (G, K) 3:22
12.- All My Time (Goffin, King) 3:17
 
Jim Gordon- Bateria
Carole King- Guitarra, Teclados, Vocal
Danny Kortchmar- Guitarra, Vocal
Charles Larkey- Bajo


 




1970- Writer

Puntuacion: 6
Estilos: Contemporary Pop/Rock, Soft Rock, Singer/Songwriter, AM Pop

'Writer' es el más subestimado de todos los álbumes originales de Carole King, fue completamente ignorado cuando se publicó en 1971 y en realidad no comenzó a vender algo hasta que 'Tapestry' abrió el apetito de todos. Es un disco de su tiempo, con la música de su época - el termino cantautor era todavía algo nuevo, y en 1970 se asumió que cualquier persona que quisiera ser algo en el rock tenía que ser extrovertido y llamativo para llamar la atención. "Spaceship Races", que abre el disco, cuenta con Danny Kootch Kortchmar en la guitarra eléctrica y King cantando a todo pulmón (A lo Jefferson Airplane de la misma época). "No Easy Way Down", con su arreglo de soul instrumental, trae a la mente no sólo su propio "Natural Woman" (Aretha Franklin), sino también a Laura Nyro en su mejor momento. "Child of Mine" es el tema más cercano del disco, mientras que "Goin' Back'" tiene una elegancia a lo Byrds.

Con "To Love " King bucea en la música country. Incluso la menos interesante de las canciones, "What Have You Got to Lose", es inusual en el contexto de la labor general de Carole King, con guitarras pesadas y ritmos acústicos, y coros en falsete. La segunda parte se abre un poco más floja con la bella y reflexiva, pero demasiado lánguida, "Eventually", y la deliciosa "Raspberry Jam", que ofrece un escaparate del poderio guitarristico de Kortchmar y un remolino de organo de Ralph Schuckett tejido por debajo del piano de King, además de una de las voces más lúdicas de Carole en toda su carrera. El álbum termina con una reinterpretación de "Up on the Roof", que anticipa el sonido de sus albumes posteriores.

1.- Spaceship Races (Goffin, King) 3:09
2.- No Easy Way Down (Goffin, King) 4:36
3.- Child of Mine (Goffin, King) 4:05
4.- Goin' Back (Goffin, King) 3:19
5.- To Love (Goffin, King) 3:39
6.- What Have You Got to Lose (G, K, S) 3:33
7.- Eventually (Goffin, King) 5:00
8.- Raspberry Jam (King, Stern) 4:35
9.- Can't You Be Real (Goffin, King) 2:59
10.- I Can't Hear You No More (Goffin, King) 2:45
11.- Sweet Sweetheart (Goffin, King) 2:46
12.- Up on the Roof (Goffin, King) 3:37

John Fischbach- Moog, Sintetizador
Dolores Hall- Vocal
Abigale Haness- Vocal
Carole King- Guitarra, Piano, Sintetizador, Vocal
Danny Kortchmar- Conga, Guitarra, Vocal
Charles Larkey- Bajo
Joel O'Brien- Bateria, Percusion, Vibraphono
Ralph Schuckett- Teclados, Organo
James Taylor- Guitarra, Vocal
Julia Tillman Waters- Vocal
 


1971- Tapestry 


Puntuacion: 10
Estilos: Contemporary Pop/Rock, Singer/Songwriter, Soft Rock, AM Pop

Carole King se alzo al olimpo de los cantautores con este 'Tapestry', uno de los los álbumes más exitosos en la historia de la música pop. Un registro muy expresivo e íntimo, una obra de artesanía consumada. Carole King siempre habia sido una compositora pop superior, y aqui llega a la misma altura como intérprete. Canciones como los éxitos "It's Too Late" y "I Feel the Earth Move" rememoran las glorias pasadas, mientras que las temas como "You've Got a Friend", " Will You Still Love Me Tomorrow" y " (You Make Me Feel Like) A Natural Woman" son simplemente impresionantes en su voz cálida y convincente. Con predominio de los pianos y suaves percusiones, 'Tapestry' es un trabajo amplio y luminoso en su superficie, a veces bordeando los límites del jazz, pero también es un registro de gran intensidad emocional, con canciones muy directas. Decadas más tarde sigue siendo una experiencia luminosa volver a escuchar este álbum. 



1.- I Feel the Earth Move (King) 3:00
2.- So Far Away (King) 3:55
3.- It's Too Late (King, Stern) 3:54
4.- Home Again (King) 2:29
5.- Beautiful (King) 3:08
6.- Way Over Yonder (King) 4:49
7.- You've Got a Friend (King) 5:09
8.- Where You Lead (King, Stern) 3:20
9.- Will You Love Me Tomorrow? (Goffin, King) 4:13
10.- Smackwater Jack (Goffin, King) 3:42
11.- Tapestry (King) 3:15
12.- (You Make...) A Natural Woman (G, K, W) 3:50 

Curtis Amy- Bajo, Flauta, Saxo
Steve Barzyk- Bateria
David Campbell- Cello, Viola
Merry Clayton- Vocal
Carole King- Guitarra, Teclados, Vocal
Terry King- Cello, Saxo
Russ Kinkel- Bateria
Danny Kortchmar- Conga, Guitarra, Vocal 
Charles Larkey- Bajo
Joni Mitchell- Vocal
Joel O'Brien- Bateria
Ralph Schuckett- Teclados, Piano
Barry Socher- Saxo, , Viola, Violin 
Perry Steinberg- Bajo, Saxo, Violin
James Taylor- Guitarra, Vocal
Julia Tillman Waters- Vocal


 




1971- Music

Puntuacion: 8
Estilos: Contemporary Pop/Rock, Singer/Songwriter, Soft Rock, AM Pop

Después de años como una de las compositoras más prolíficas y exitosas de la música pop, Carole King resurgió en los años 70 con 'Tapestry', un álbum que la catapultó a la vanguardia de los cantautores del momento. Tras el tremendo impacto de 'Tapestry' era logico que su siguiente registro, 'Music', no estuviese a la misma altura y consecuentemente decepcionara un poco. Sin embargo, el tiempo ha demostrado que este álbum es uno de sus mejores registros. Si bien líricamente no tiene la belleza del anterior, las melodías son muy fuertes y Carole King añade texturas agradables con el piano y con una percusión de buen gusto a cargo de Bobbye Hall. Su llamada a la paz y la hermandad se refleja en canciones como la de apertura,  "Brother, Brother", pero su voz no transmite la emoción suficiente, lo que se percibe claramente en temas como "Carry Your Load", que suena un poco hueco. Sin embargo, su composición se encuentra todavía en plena forma, y hay muchos puntos culminantes,"It's Gonna Take Some Time" (que tambien fue exito en la voz de Carpenters) y "Song of Long Ago" (con coros de James Taylor).

1.- Brother, Brother (King) 3:00
2.- It's Going to Take Some Time (King, Stern) 3:35
3.- Sweet Seasons (King, Stern) 3:15
4.- Some Kind of Wonderful (Goffin, King) 3:07
5.- Surely (King) 4:58
6.- Carry Your Load (King) 2:52
7.- Music (King) 3:49
8.- Song of Long Ago (King) 2:44
9.- Brighter (King) 2:46
10.- Growing Away from Me (King) 3:03
11.- Too Much Rain (King, Stern) 3:35
12.- Back to California (King) 3:23
 
Mike Altschul- Flauta, Saxo
Curtis Amy- Flauta, Saxo
Oscar Brashear- Fliscorno
Tessie Calderone- Percusion
Merry Clayton- Vocal
Theresa Colderon- Conga
Buddy Collette- Flauta, Saxo
William Green- Flauta, Saxo
Bobbye Hall- Bongo, Percusion
Abigale Haness- Vocal
Plas Johnson- Flauta, Saxo
Carole King- Guitarra, Teclados, Vocal
Russ Kinkel- Bateria
Danny Kortchmar- Guitarra, Vocal
Russ Kunkel- Bateria
Charles Larkey- Bajo 
Joel O'Brien- Bateria
Ralph Schuckett- Celeste, Teclados
James Taylor- Guitarra, Vocal
David T. Walker- Guitarra
Ernie Watts- Flauta


 




1972- Rhymes & Reasons

Puntuacion: 6
Estilos: Contemporary Pop/Rock, Singer/Songwriter, Soft Rock, AM Pop

En 'Rhymes & Reasons' Carole King se volco de lleno en nuevas composiciones, la mayoría de ellas co-escritas con Toni Stern, en lugar de editar canciones que ya tenia escritas de antes en su catálogo. El resultado fue una colección de canciones más suaves que 'Tapestry' o 'Music', aunque el disco llegó a entrar en los Tops con el tema  "Been to Canaan", y la calida cancion de amor "The First Day in August". 

1.- Come Down Easy (King, Stern) 3:06
2.- My My She Cries (King, Stern) 2:19
3.- Peace in the Valley (King, Stern) 3:23
4.- Feeling Sad Tonight (King, Stern) 3:13
5.- The First Day in August (King, Larkey) 2:50
6.- Bitter With the Sweet (King) 2:29
7.- Goodbye Don't Mean I'm Gone (King) 3:34
8.- Stand Behind Me (King) 2:29
9.- Gotta Get Through Another Day (King) 2:35
10.- I Think I Can Hear You (King) 3:26
11.- Ferguson Road (Goffin, King) 2:40
12.- Been to Canaan (King) 3:38

Al Aarons- Trompeta 
George Bohannon- Trombon
Bobby Bryant- Trompa 
David Campbell- Viola
Eliot Chapo- Violin 
Marci Dicterow- Violin
Harry "Sweets" Edison- Trompeta
Bobbye Hall- Percusion
Carole King- Guitarra, Teclados, Vocal
Terry King- Cello
Danny Kortchmar- Guitarra, Vocal
Charles Larkey- Bajo
Charles Loper- Trombon
Gordon Marron- Violin
Harvey Mason- Bateria, Vibraphono
Carole Mukogawa- Viola
Red Rhodes- Guitarra
Nathaniel Rosen- Cello
Sheldon Sanov- Violin
Barry Socher- Violin
Polly Sweeney- Violin
David T. Walker- Guitarra
Ernie Watts- Flauta


 




1973- Fantasy

Puntuacion: 6
Estilos: Contemporary Pop/Rock, Singer/Songwriter, Soft Rock, AM Pop

Incluso en 1973, el álbum 'Tapestry' sigue estando alto en las listas, lo que no benefició a este 'Fantasy', primer álbum en romper el reconocible sonido ambiente acogedor tipico de Carole, ya reflejado en 'Writer',  y que habia empezado a cambiar con 'Tapestry'. La produccion es pulida y conmovedora. A veces funciona. "You've Been Around Too Long" es sutil y muy lograda, en especial gracias al trabajo a la guitarra de David T. Walker. "Being at War with Each Other" es otro buen tema. Decepcionó a aquellos que buscaban una continuacion a 'Tapestry'. Nuevos ritmos latinos aparecen en temas como "Corazón", pero la mejor cancion del álbum, de largo, es "Believe in Humanity". Algunos otros temas, como "Haywood," demuestra que, aunque King conoce los pormenores de la naturaleza humana, reflejarlo en una cancion no siempre es facil. En resumen, 'Fantasy' destaca como una apuesta arriesgada de Carole King.

1.- Fantasy Beginning (King) 1:03
2.- You've Been Around Too Long (King) 3:42
3.- Being at War With Each Other (King) 3:26
4.- Directions (King) 3:59
5.- That's How Things Go Down (King) 3:01
6.- Weekdays (King) 2:45
7.- Haywood (King) 4:46
8.- A Quiet Place to Live (King) 1:55
9.- Welfare Symphony (King) 3:47
10.- You Light Up My Life (King) 3:13
11.- Corazón (King) 4:05
12.- Believe in Humanity (King) 3:19
13.- Fantasy End (King) 1:25

Al Aarons- Trompeta 
Mike Altschul- Saxo
Curtis Amy- Saxo
George Bohannon- Trombon
Denyse Buffum- Viola
David Campbell- Viola
Alan DeVeritch- Viola
Glenn Dicterow- Violin
Chuck Findley- Trompeta
Ronald Folsom- Violin
Bobbye Hall- Bongos, Percusion
Richard Hyde- Trombon
Eddie Kendricks- Vocal
Carole King- Guitarra, Teclados, Vocal
Danny Kortchmar- Guitarra, Vocal
Charles Larkey- Bajo
Kathleen Lenski- Violin
Robert Lipsett- Violin
Charles Loper- Trombon
Gordon Marron- Violin
Harvey Mason- Bateria, Teclados, Vibraphono
Ollie Mitchell- Trompeta
Judith Perett- Cello
Susan Ranney- Bajo
Sheldon Sanov- Violin
Tom Scott- Saxo
Haim Shtrum- Violin
Barry Socher- Violin
Jeffrey Solow- Cello 
Polly Sweeney- Violin
David T. Walker- Guitarra
Miwako Watanabe- Violin
Ernie Watts- Saxo
Ken Yerke- Violin


 




1974- Wrap Around Joy

Puntuacion: 6
Estilos: Contemporary Pop/Rock, Singer/Songwriter, Soft Rock

'Wrap Around Joy' es el álbum que Carole King publicó en 1974. El álbum alcanzó el número 1 en las listas de Billboard en el otoño de 1974 y produjo singles de gran éxito como "Jazzman" y "Nightingale". 

1.- Nightingale (King, Palmer) 3:37
2.- Change in Mind, Change of Heart (K, P) 4:39
3.- Jazzman (King, Palmer) 3:44
4.- You Go Your Way, I'll Go Mine (King, Palmer) 3:34
5.- You're Something New (King, Palmer) 2:56
6.- We Are All in This Together (King, Palmer) 4:03
7.- Wrap Around Joy (King, Palmer) 2:59
8.- You Gentle Me (King, Palmer) 3:46
9.- My Lovin' Eyes (King, Palmer) 3:08
10.- Sweet Adonis (King, Palmer) 3:22
11.- A Night This Side of Dying (King, Palmer) 2:59
12.- The Best Is Yet to Come (King, Palmer) 3:30

Mike Altschul- Trompa
George Bohannon- Trompa
Denyse Buffum- Viola
Thomas Buffum- Violin
David Campbell- Viola
Gene Coe- Trompa
Nina Deveritch- Cello
Marci Dicterow- Violin 
Bobby Dubow- Violin
Richard Feves- Bajo
Chuck Findley- Trompeta
Gene Goe- Trompa
Louise Goffin- Vocal
Sherry Goffin- Vocal
Abigale Haness- Vocal
Gottfried Hoogeveen- Cello
Jim Horn- Saxo 
Richard Hyde- Trombon
Fred Jackson, Jr.- Trompa
Richard Kaufman- Violin 
Carole King- Guitarra, Teclados, Vocal
Danny Kortchmar- Guitarra, Vocal
Charles Larkey- Bajo
Gordon Marron- Violin 
Dan Newfeld- Viola
Andy Newmark- Bateria
Dean Parks- Guitarra
Paul Polivinick- Viola 
Susan Ranney- Bajo
Jay Rosen- Violin
Sheldon Sanov- Violin
Tom Scott- Saxo
Frederick Seykora- Cello
Haim Shtrum- Violin
Jeffrey Solow- Cello
Lya Stern- Violin
Polly Sweeney- Violin
Mari Tsumura- Violin
Ernie Watts- Trompa


 




1975- Really Rosie

Puntuacion: 9
Estilos: Contemporary Pop/Rock, Singer/Songwriter, Soft Rock

La banda sonora de un especial de televisión original del autor Maurice Sendak, 'Really Rosie' es un álbum para niños hecho con el ingenio e inteligencia suficientes para capturar tambien la imaginación de los oyentes adultos. La letra cuenta la historia de la joven Rosie Brooklyn y un elenco de personajes secundarios como el apatico Pierre y un niño llamado Chicken Soup (Sopa de pollo). Las melodías de Carole King encajan perfectamente, transformando incluso las canciones más aparentemente tontas en temas muy pegadizos. De hecho, es en muchos aspectos su disco más completo.

1.- Really Rosie (King, Sendak) 1:51
2.- One Was Johnny (King, Sendak) 2:08
3.- Alligators All Around (King, Sendak) 1:54
4.- Pierre (King, Sendak) 5:38
5.- Screaming and Yelling (King, Sendak) 1:16
6.- The Ballad of Chicken Soup (King, Sendak) 2:15
7.- Chicken Soup with Rice (King, Sendak) 4:20
8.- Avenue P (King, Sendak) 3:03
9.- My Simple Humble Neighborhood (K, S) 3:07
10.- The Awful Truth (King, Sendak) 3:11
11.- Such Sufferin' (King, Sendak) 2:55
12.- Really Rosie (Reprise) (King, Sendak) 1:40

Louise Goffin- Vocal
Sherry Goffin- Vocal
Carole King- Guitarra, Teclados, Vocal
Charles Larkey- Bajo
Andy Newmark- Bateria


 




1975- Thoroughbred

Puntuacion: 6
Estilos: Contemporary Pop/Rock, Singer/Songwriter, Soft Rock

'Thoroghbred' de 1975 es un claro ejemplo de disco de transición. Habia nuevos aires en la musica por esos tiempos, el punk, la musica disco, etc. No es que este disco contenga nada de eso, pero Carole si se fue alejando del sonido de piano en solitario de sus discos anteriores. El piano sigue presente en todo el álbum, pero las guitarras juegan un papel más importante que antes. A veces, la interacción instrumental se asemeja a la de Fleetwood Mac, como en "Only Love Is Real". 

1.- So Many Ways (King) 3:11
2.- Daughter of Light (Goffin, King) 3:11
3.- High Out of Time (Goffin, King) 3:15
4.- Only Love Is Real (King) 3:29
5.- There's a Space Between Us (King) 3:20
6.- I'd Like to Know You Better (King) 2:48
7.- We All Have to Be Alone (Goffin, King) 3:44
8.- Ambrosia (King, Palmer) 3:16
9.- Still Here Thinking of You (Goffin, King) 3:11
10.- It's Gonna Work Out Fine (King) 3:50

Carole King- Teclados, Vocal
James Taylor- Guitarra, Vocal
Danny "Kootch" Kortchmar- Guitarra
Robert "Waddy" Wachtel- Guitarra
Leland Sklar- Bajo
Russ Kunkel- Bateria
Ralph McDonald- Percusion
Tom Scott- Saxo
David Crosby- Vocal
Graham Nash- Vocal
John David Souther- Vocal


 




1977- Simple Things

Puntuacion: 4
Estilos: Contemporary Pop/Rock, Singer/Songwriter, Soft Rock

Carole King se mudó a Capitol Records con esta versión y la presentó con su colaborador Rick Evers, quien se convirtió en su tercer marido. Las nuevas asociaciones, sin embargo, no marcaron una nueva fase impresionante en su trabajo. El jovial "Hard Rock Cafe", que se anticipó a la cadena de restaurantes por una década, fue un éxito moderado, con la mayoría de la música sin el carácter distintivo de clásicos del pop anteriores. Del mismo modo, Navarro, su banda de respaldo, fueron simplemente correctos, pero no más. A pesar del estímulo de una nueva etiqueta, 'Simple Things' paso casi desapercibido.

1.- Simple Things
2.- Hold On
3.- In the Name of Love
4.- Labyrinth
5.- You're the One Who Knows
6.- Hard Rock Cafe
7.- Time Alone
8.- God Only Knows
9.- To Know That I Love You
10.- One 

Carole King- Vocal, Teclados, Guitarra
Rick Evers- Guitarra
Robert McEntee- Guitarra, Vocal, Teclados
Mark Hallman- Guitarra, Vocal, Teclados
Rob Galloway- Bajo
Michael Wooten- Bateria, Percusion
Miguel Rivera- Congas, Percusion
Richard Hardy- Flauta, Saxo
Nolan Smith- Trompeta
Maurice Spears- Trombon
Terry Harrington- Saxo
Oscar Brashear- Trompeta
Ernie Watts- Saxo
George Bohanon- Trombon
Charles Veal- Violin
Ken Yerke- Violin
David Campbell- Viola
Dennis Karmazyn- Cello
Louise Goffin- Vocal
Sherry Goffin- Vocal


 




1978- Welcome Home

Puntuacion: 4
Estilos: Contemporary Pop/Rock, Singer/Songwriter, Soft Rock

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Después de siete oros consecutivos de ventas, álbumes en el Top 20, 'Welcome Home' demuestra que Carole King ha girado para el camino equivocado. Su tercer marido, Rick Evers, quien escribió la letra de algunas de sus canciones y se presenta con ella en la portada, murió de una sobredosis de drogas después de que este álbum fuese grabado en enero de 1978, pero antes de que fuera lanzado en mayo. Entre los temas están "Venusian Diamond", una canción que deliberadamente toma trucos de discos de los Beatles, y "Disco Tech". Así es, Carole King va a la discoteca. No hubo hits, aunque "Morning Sun" hizo una breve aparición en la tabla. El álbum sirvió eficazmente para destronar a King de la cúpula de los artistas pop.

1.- Main Street Saturday Night (King) 5:46
2.- Sunbird 4:06
3.- Venusian Diamond 4:32
4.- Changes 2:29
5.- Morning Sun (King) 4:33
6.- Disco Tech 5:11
7.- Wings of Love 3:27
8.- Ride the Music 3:13
9.- Everybody's Got the Spirit 3:47
10.- Welcome Home (King) 3:20

George Bohannon- Trombon
Alexandra Brown- Vocal
Rick Evers- Percusion
Rob Galloway- Bajo
Anne Golia- Tamborin
Mark Hallman- Guitarra, Teclados, Vocal
Richard Hardy- Flauta, Trompa
Bob Harrington- Dulcimer 
Georgia Kelly- Harpa
Carole King- Guitarra, Piano, Sintetizador, Vocal 
Robert McEntee- Guitarra, Teclados, Vocal
Michael Rivera- Percusion
Nolan Andrew Smith- Trompa
Clark Spangler- Sintetizador
Stephanie Spruill- Vocal
Ernie Watts- Vientos
Ann White- Vocal
Michael Wooten- Bateria


 




1979- Touch The Sky

Puntuacion: 4
Estilos: Contemporary Pop/Rock, Singer/Songwriter, Soft Rock

Continuando en una curva cuesta abajo, este disco no hizo mucho por la carrera de Carole King. Grabado en Austin, Texas, con un grupo de músicos que habían estado apoyando a Jerry Jeff Walker en su momento, el principal defecto es que King no toca el piano en las pistas. Las canciones no se sostienen bien, y eso es una lástima, porque si bien ninguna es grande, habida cuenta de los músicos de respaldo, tuvo la oportunidad de hacerlo mejor. 

1.- Time Gone By (King)
2.- Move Lightly (King)
3.- Dreamlike I Wander (King)
4.- Walk With Me (King)
5.- Good Mountain People (King)
6.- You Still Want Her (King)
7.- Passing of the Days (King)
8.- Crazy (King)
9.- Eagle (King)
10.- Seeing Red (King)

Mark Hallman- Guitarra, Teclados, Vocal
Richard Hardy- Vientos 
Carole King- Guitarra, Piano, Sintetizador, Vocal
Freddie "Steady"- Bateria
Leo LeBlanc- Guitarra, Vocal
Dave Perkins- Guitarra, Vocal
Bobby Rambo- Guitarra, Vocal
Tomás Ramírez- Vocal, Vientos
Michael Rivera- Percusion
Reese Wynans- Teclados


 




1980- Pearls: Songs of Goffin and King

Puntuacion: 6
Estilos: Contemporary Pop/Rock, Soft Rock, Brill Building Pop

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'Pearls: Songs Of Goffin And King' repite las gemas pop que ambos, Carole King y Gerry Goffin, habian escrito a principios de los años 60, con buenos resultados. Es sólo una fracción de su fenomenal trabajo lo que aquí se documenta, La duracion de un LP no es tiempo suficiente para dar al oyente una perspectiva adecuada. "Dancin with Tears in My Eyes" abre la colección, una adición agradable, pero al lado de "The Loco-Motion", "One Fine Day", "Chains", y "Snow Queen", su propósito es más marcar un punto de partida que tratar de competir con estos clásicos. "One Fine Day", la canción de The Chiffons fue un hit 17 años después. Falta la producción de Lou Adler, porque el trabajo de King y su co-productor, Mark Hallman, parece insuficiente. Algunas canciones reciben más atención que otras. La remodelación de "Hey Girl" es impresionante. "Chains", sin embargo, necesitaba un sonido más potente. De todas formas este disco se merece su lugar en nuestra fonoteca.

1.- Dancin' with Tears in My Eyes (Goffin, King) 3:28
2.- The Loco-Motion (Goffin, King) 2:30
3.- One Fine Day (Goffin, King) 2:30
4.- Hey Girl (Goffin, King) 3:41
5.- Snow Queen (Goffin, King) 4:26
6.- Chains (Goffin, King) 2:55
7.- Oh No, Not My Baby (Goffin, King) 3:01
8.- Hi-De-Ho (That Old Sweet Roll) (Goffin, King) 3:36
9.- Wasn't Born to Follow (Goffin, King) 3:15
10.- Goin' Back (Goffin, King) 3:45

Ray Crisara- Corneta, Trompeta
Christopher Cross- Guitarra
Oscar Ford, Jr.- Vocal 
Mark Hallman- Guitarra, Harmonica, Teclados, Vocal
Richard Hardy- Flauta, Saxo
Gloria Hines- Vocal 
Eric Johnson- Guitarra
Carole King- Guitarra, Piano, Sintetizador, Vocal
Donald Knaub- Trombon
Charles Larkey- Bajo
Mark Maniscale- Banjo
Steve Meador- Bateria
Bobby Meyer- Corneta, Trompeta
Michael Munday- Trombon
Deborah North- Vocal
Lydia North- Vocal
Tomás Ramírez- Saxo, Vocal 
Miguel Rivera- Conga, Percusion 
Betty Whitlock- Violin
Reese Wynans- Teclados


 




1982- One To One

Puntuacion: 4
Estilos: Contemporary Pop/Rock, Singer/Songwriter, Soft Rock

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No me atreveria a denominar a ningun álbum de Carole King como malo, pero si tuviera que hacerlo seria este 'One To One'. No hay nada experimental en este registro, como por ejemplo en álbumes anteriores, donde habia coqueteado con el country, el R&B o la nostalgia. La pista del título es una colaboración con Cynthia Weill - es pegajosa, pero muy empalagosa, algo que no se podia esperar de dos compositoras de su talla. 

1.- One to One (King, Weil) 3:16
2.- It's a War (King) 3:08
3.- Lookin' Out for Number One (King) 3:15
4.- Life Without Love (Goffin, Pash) 3:48
5.- Golden Man (King) 5:24
6.- Read Between the Lines (King) 2:54
7.- (Love Is Like A) Boomerang (King) 2:35
8.- Goat Annie (King) 4:01
9.- Someone You Never Met Before (Goffin, King) 3:16
10.- Little Prince (King) 2:06
 
Christopher Dennis- Percusion
Stephen Edwards- Viola 
Louise Goffin- Vocal
Sherry Goffin- Vocal
Mark Hallman- Vocal
Richard Hardy- Flauta, Saxo 
Eric Johnson- Guitarra
Carole King- Guitarra, Piano, Sintetizador, Vocal
Donald Knaub- Trombon
Danny Kortchmar- Guitarra
Charles Larkey- Bajo
Robert McEntee- Guitarra, Vocal
Scott McIntosh- Trompeta
Steve Meador- Bateria
John H.R. Mills- Saxo
Michael Mordecai- Trombon
Leonard Posner- Violin
Betty Whitlock- Violin
Reese Wynans- Teclados, Sintetizador


 




1983- Speeding Time

Puntuacion: 4
Estilos: Contemporary Pop/Rock, Singer/Songwriter, Soft Rock

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Carole King se reunió con Lou Adler - el hombre responsable de sus discos legendarios, incluido 'Tapestry' - para este experimento decepcionante en sonido digital y con muchos sintetizadores. Si hay un artista totalmente en desacuerdo con la tecnología de última generación es Carole King. El encanto de sus mejores álbumes era que sonaban como demos, y sus actuaciones nunca necesitaron de trucos inteligentes o magias de estudio para ser buenos. Arrastrada por las ideas de Adler grabó este disco. El resultado son diez canciones que luchan por por superar los arreglos. "Computer Eyes" es un ejemplo de ello, una canción de ruptura, medio ahogada hasta la muerte por inútil, arpegios de sintetizador frenéticamente acelerados, etc. "Crying in the Rain", originalmente grabada por los Everly Brothers, da un cambio de imagen similar, embrutecida con los sintetizadores. "Alabaster Lady" da un respiro al disco, con piano acústico (por lo menos durante un minuto o dos), pero ya es demasiado tarde. 

1.- Computer Eyes (Goffin, King) 3:10
2.- One Small Voice (Goffin, King) 2:54
3.- Crying in the Rain (Greenfield, King) 2:33
4.- Sacred Heart of Stone (Goffin, King) 3:47
5.- Speeding Time (Goffin, King) 4:53
6.- Standin' on the Borderline (Goffin, King) 2:55
7.- So Ready for Love (Goffin, King) 5:40
8.- Chalice Borealis (Goffin, King, Sorensen) 2:41
9.- Dancing (Goffin, King) 4:08
10.- Alabaster Lady (Goffin, King) 5:38
 
Bob Glaub- Bajo
Sherry Goffin- Vocal
Bobbye Hall- Percusion
Plas Johnson- Saxo
Carole King- Guitarra, Piano, Sintetizador, Vocal
Robbie Kondor- Harmonica, Teclados, Sintetizador
Danny Kortchmar- Guitarra, Vocal
Russ Kunkel- Bateria
Steve Meador- Bateria
Lee Ritenour- Guitarra


 




1989- City Streets

Puntuacion: 4
Estilos: Adult Contemporary, Contemporary Pop/Rock, Singer/Songwriter

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Primer álbum de Carole King en seis años, también marca su regreso a Capitol Records, para quien grabó desde 1977 hasta 1980. Se trata de una actualización de su sonido, con guitarras agresivas, con un par de cortes de Eric Clapton, sintetizadores y cajas de ritmos, cantando letras que declaran su pasión y esperanza renovadas. King nunca fue una profunda investigadora del pop, ritmo que ya le metió en problemas en los ultimos años 70, pero al parecer no aprendió la lección y vuelve a la carga, con optimismo, voluntad y determinación, pero vuelve a equivocarse. Si es verdad que 'City Streets' es más atractivo que aquellos, pero eso no es muy alentador.

1.- City Streets
2.- Sweet Life
3.- Down to the Darkness
4.- Lovelight
5.- I Can't Stop Thinking About You
6.- Legacy
7.- Ain't That the Way
8.- Midnight Flyer
9.- Homeless Heart
10.- Someone Who Believes in You

Ted Andreadis- Piano
Heidi Berg- Vocal
Mark Bosch- Guitarra
Michael Brecker- Saxo
Kacey Cisyk- Vocal
Eric Clapton- Guitarra
Steve Ferrone- Bateria
Sammy Figueroa- Percusion
Seth Glassman- Bajo
Sherry Goffin- Vocal
Omar Hakim- Bateria
Richard Hardy- Vientos
Paul Hipp- Guitarra, Vocal
Carole King- Guitarra, Piano, Sintetizador, Vocal
Robbie Kondor- Teclados, Sintetizador
Nick Lane- Trombon
Branford Marsalis- Saxo
Wayne Pedziwiatr- Bajo
Jim Roberts- Saxo
Max Weinberg- Bateria
Jimmy Zavala- Harmonica


 




1993- Colour of Your Dreams

Puntuacion: 4
Estilos: Adult Contemporary, Contemporary Pop/Rock, Singer/Songwriter, Soft Rock

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El éxito de "Now and Forever", que fue utilizada como música de apertura de créditos para la pelicula 'A League of Their Own' (Ellas dan el Golpe) de 1992, parece recuperar a Carole King, esta vez con un sello independiente. Esa canción resulta ser uno de los pocos aspectos destacados del álbum, por no decir el único, donde King canta algunas canciones de amor con resultados mas que dudosos. Hay dos canciones que reúnen a King con su viejo compañero Gerry Goffin, con tematica romantica. Poco o nada más. 

1.- Lay Down My Life (King) 5:14
2.- Hold Out for Love (King) 4:51
3.- Standing in the Rain (Goffin, King) 4:04
4.- Now and Forever (King) 3:13
5.- Wishful Thinking (King) 3:17
6.- Colour of Your Dreams (King) 3:02
7.- Tears Falling Down on Me (King) 4:57
8.- Friday's Tie-Dye Nightmare (King) 4:34
9.- Just One Thing (King) 5:04
10.- Do You Feel Love (King) 5:24
11.- It's Never Too Late (Goffin, King) 3:41

Ted Andreadis- Teclados, Organo
Jerry Angel- Bateria
Jim Avery- Trompa
Danny Carey- Bateria
Lynn Coulter- Bateria, Percusion
Chris Frazier- Bateria
Leata Galloway- Vocal
Rudy Guess- Guitarra
J.J. Holiday- Guitarra
John Humphrey- Bajo
Carole King- Guitarra, Teclados, Piano, Vocal
Robbie Kondor- Sintetizador 
Linda Lawley- Vocal
Danny Pelfrey- Saxo, Vocal
Slash- Guitarra
 

 




1994- In Concert

Grabado en Directo
Puntuacion: 4
Estilos: Adult Contemporary, Contemporary Pop/Rock, Singer/Songwriter

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'In Concert' fue el primer álbum en vivo de Carole King en editarse, anterior a los conciertos de 1971 en el Carnegie Hall, que se editaria en 1996. Los dos no podrían ser más diferentes. 'Carnegie Hall' presenta una artista nerviosa, sin pretensiones, en la cúspide del estrellato. En 'In Concert' Carol es una mujer diferente, confiada, profesional, con todo el brillo y glamour de los profesionales de Las Vegas. A veces funciona - su colaboración con Slash en "Hold Out for Love" es alucinante, y el reorganizado "Jazzman" es mejor que la version de estudio. Pero hay catástrofes también, "Hard Rock Café" es claramente una inclusión no deseada, y a la banda le falta viveza, como si estuviera en un estudio de grabación, en lugar de en el escenario. No es de extrañar que los clasicos más inolvidables de King ("You've Got a Friend" por ejemplo) provoquen la respuesta más cálida del publico (lo que podría explicar por qué aparece dos veces, la segunda vez con el apoyo de Crosby, Stills & Nash).

1.- Hard Rock Cafe (King) 5:07
2.- Up on the Roof (Goffin, King) 3:50
3.- Smackwater Jack (Goffin, King) 4:52
4.- So Far Away (King) 4:26
5.- Beautiful (King) 4:37
6.- (You Make Me...) A Natural Woman (G, K, W) 4:09
7.- Hold Out for Love (King) 7:46
8.- Will You Love Me Tomorrow? (Goffin, King) 4:20
9.- Jazzman (Holstein, King, Palmer, Pretorius) 5:56 
10.- It's Too Late (King, Pickett, Stern) 5:30
11.- Chains (Goffin, King) 3:49
12.- I Feel the Earth Move (King) 3:26
13.- You've Got a Friend (King) 5:34
14.- The Loco-Motion (Coltrane, Goffin, King) 4:42
15.- You've Got a Friend (King) 5:52

Ted Andreadis- Harmonica, Teclados, Piano, Vocal
Jerry Angel- Bateria
David Crosby- Vocal
Brie Darling- Percusion, Vocal
Danny Elfrey- Flauta, Guitarra, Saxo, Vocal
Sherry Goffin- Vocal
Rudy Guess- Guitarra, Vocal
John Humphrey- Bajo
Carole King- Guitarra, Piano, Vocal
Linda Lawley- Vocal
Bill Mason- Teclados
Graham Nash- Vocal
Danny Pelfrey- Flauta, Guitarra, Saxo, Vocal
Slash- Guitarra
Voice Of Jubilation- Coros


 




1996- Carnegie Hall Concert: June 18, 1971

Grabado en Directo 
Puntuacion: 9
Estilos: Contemporary Pop/Rock, Singer/Songwriter, Soft Rock, AM Pop

'Carnegie Hall Concert: June 18, 1971' es un conjunto de 17 canciones registradas en pleno estrellato de Carole King. Realiza las primeras canciones solo con el piano, el bajista Charles Larkey, el guitarrista Danny "Kootch" Kortchmar, y un cuarteto de cuerda en el resto del programa. Los temas son lo suficientemente diferentes de las versiones de estudio para merecer la atención. James Taylor, en la cima de su popularidad, se une a King en la voz de un popurrí de algunos de sus viejos éxitos. 

1.- I Feel the Earth Move (King) 3:36
2.- Home Again (King) 2:45
3.- After All This Time (King) 3:19
4.- Child of Mine (Goffin, King) 4:03
5.- Carry Your Load (King) 2:59
6.- No Easy Way Down (Goffin, King) 5:32
7.- Song of Long Ago (King) 3:24
8.- Snow Queen (Goffin, King) 3:51
9.- Smackwater Jack (Goffin, King) 3:49
10.- So Far Away (King) 4:12
11.- It's Too Late (King, Stern) 4:22
12.- Eventually (Goffin, King) 4:38
13.- Way over Yonder (King) 4:13
14.- Beautiful (King) 2:39
15.- You've Got a Friend (King) 6:25
16.- Will You Love Me Tomorrow... (Goffin, King) 7:46
17.- (You Make Me Feel Like) A Natural Woman (Goffin, King, Wexler) 4:09 

Carole King- Teclados, Piano, Vocal 
Danny Kortchmar – Guitarra
Charles Larkey- Bajo 
David Campbell- Cuerdas
James Taylor – Vocal


 




2001- Love Makes the World

Puntuacion: 6
Estilos: Adult Contemporary, Singer/Songwriter, Soft Rock

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Rebotando de un sello independiente a otro en los años 90 después de algunos álbumes desastrosos, Carole King recuperó credibilidad con este álbum de 2001, 'Love Makes The World', autoeditado en su sello Rockingale. Aunque no se acerca ni por asomo a sus triunfos pasados, el disco es uno de sus mejores álbumes de los ultimos años.  Sabiamente, King recupera sus baladas de amor melodicas. Apariciones como las de Babyface, K.D. Lang, y Wynton Marsalis son poco necesarias, pues Carole King es capaz de llevar el peso de sus canciones ella misma. En el lado negativo, la influencia exagerada de Celine Dion en el tema  "The Reason", con sonidos duros y el  solo de guitarra, no es el enfoque que mejor se adapte a la cantante y sus canciones. Tampoco le va el ritmo del rock de "Monday Without You", mal dirigido a las emisoras de radio. El resto mucho mejor, con el piano distintivo de King y su caracteristica voz aspera. El cuarteto de cuerdas en "Uncommon Love" parece relajado y K.D. Lang es apropiada para el dúo. El anhelo de "You Will Find Me There", recuerda la simple honestidad poética de "You've Got a Friend", tanto lírica como musicalmente. Su hit de los 60 "Oh No, Not My Baby" (co-escrito con Gerry Goffin) es innecesario. Ciertamente, su colección con más clase y más consistencia desde finales de los 70.

1.- Love Makes the World (H, K, S) 4:23
2.- You Can Do Anything (Babyface , King, Sager) 3:58
3.- The Reason (Hudson, King, Wells) 4:39
4.- I Wasn't Gonna Fall in Love (King, Sager) 4:04
5.- I Don't Know (Brady, Burr, Hudson, King) 3:04
6.- Oh No Not My Baby (Goffin, King) 3:28
7.- It Could Have Been Anyone (F, K, S) 3:53
8.- Monday Without You (Brady, Hudson, King) 4:02
9.- An Uncommon Love (Hyman, King, Wayland) 3:34
10.- You Will Find Me There (Campbell, King) 4:25
11.- Safe Again (King) 2:42
12.- This Time (King) 3:42
 
Carole King – Piano, Vocal
Kenny Edmonds – Teclados, Vocal, Guitarra, Bateria
David Foster – Piano, Teclados
Randy Waldman – Teclados
Paul Brady – Piano, Vocal
C.J. Vanston – Piano
Steve Hamilton- Guitarra
Dean Parks – Guitarra
Gary Burr – Guitarra, Vocal
Michael Landau- Guitarra
Rudy Guess – Guitarra
Rusty Anderson- Guitarra
Paul Jackson Jr – Guitarra
Greg Wells – Guitarra, Bateria
Charlie Larkey – Bajo
Nathan East- Bajo
Armand Sabal-Lecco – Bajo
Russ Kunkel – Bateria
Michael Fisher- Percusion
Duke Mushroom – Percusion
David Boruff – Saxo
Jim Thatcher – Trompa
Barbara Northcutt – Oboe
David Shostac – Flauta
Endre Granat- Violin
Julie Ann Gigante- Violin
Jacqueline Brand- Violin
Miran Kojian- Violin
Rafael Rishik- Violin
Amy Hershberger – Violin
Brian Dembow- Viola
David Walther – Viola
John Walz- Cello
Armen Ksajikian – Cello
Dan Woods – Vocal
Wynton Marsalis – Trompeta
Celine Dion – Vocal
K.D. Lang – Vocal
Steven Tyler – Vocal
Mark Hudson – Vocal


 




2005- The Living Room Tour

Grabado en Directo
Puntuacion: 7
Estilos: Adult Contemporary, Contemporary Pop/Rock, Soft Rock

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En 'The Living Room Tour' de 2004 Carole King recorrio algunas de sua canciones favoritas, entre viejas y nuevas, de un modo muy íntimo, con sólo piano o guitarra acústica como acompañamiento, la mayoria de las veces. En ell doble disco resultante, hace un repaso tanto a canciones canciones que escribió para otros como a las que ella misma realizó. Hay un montón de canciones de 'Tapestry' y de sus álbumes de principios de los 70 (incluyendo el rediseñado "Where You Lead I Will Follow", que presenta a su hija Louise Goffin en la voz), canciones de bandas sonoras ("Lay Down My Life", "Now and Forever"), y un par de nuevas composiciones ("Welcome to My Living Room" y "Loving You Forever"). Añade una nueva dimensión a las versiones de las canciones que ella y Gerry Goffin escribieron allá por principios y mediados de los años 60 como "Sunday Pleasant Valley" y "Chains". Carole King parece divertirse y el público responde. 

1.- Welcome to My Living Room (King) 1:58
2.- Peace in the Valley (King, Stern) 3:42
3.- Love Makes the World (H, K, S) 4:22
4.- Now and Forever (King) 3:17
5.- Where You Lead I Will Follow (King, Stern) 3:24
6.- Lay Down My Life (King) 4:20
7.- Jazzman (King, Palmer) 4:00
8.- Smackwater Jack (Goffin, King) 4:11
9.- Wishful Thinking (King) 4:12
10.- Medley (Goffin, King) 8:40 
11.- Loving You Forever (Burr, King) 3:32
12.- It's Too Late (King, Stern) 5:22
13.- So Far Away (King) 4:52
14.- Sweet Seasons (King, Stern) 3:20
15.- Chains (Goffin, King) 4:08
16.- Pleasant Valley Sunday (Goffin, King) 3:44
17.- Being at War with Each Other (King) 4:05
18.- I Feel the Earth Move (King) 4:03
19.- (You Make Me...) Natural Woman (G, K, W) 3:58
20.- You've Got a Friend (King) 5:31
21.- Locomotion (Goffin, King) 3:37 

Gary Burr- Bajo, Guitarra, Vocal 
Louise Goffin- Vocal
Rudy Guess- Bajo, Guitarra, Vocal 
Carole King- Guitarra, Piano, Vocal
Sherry Goffin- Vocal


 

 



2010- Live At The Troubadour

Grabado en Directo 
Puntuacion: 6
Estilos: Contemporary Pop/Rock, Soft Rock, Adult Contemporary, Singer/Songwriter

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Carole King y James Taylor nunca formaron un grupo propiamente dicho, ni siquiera un duo, asi que esta reunion carece de la monumentalidad de otras reuniones antologicas de grupos que se pensaban desaparecidos. Eligen para llevar a cabo este encuentro el Troubadour, la sede de Los Angeles, lugar crucial en el inicio de sus estrellatos, con el respaldo de veteranos compañeros del sur de California  como el guitarrista Danny Kortchmar, el bajista Leland Sklar y el bateria Russell Kunkel. Todo un acontecimiento. King y Taylor interpretan sus clásicos, y aunque el espectaculo carezca de calidez, es atractivo. Se trata de un concierto de apologia a la nostalgia y la amistad, y si estas en la misma onda que estos músicos, 'Live At The Troubadour' te resultará un disco muy agradable.

1.- Blossom (Taylor) 3:09
2.- So Far Away (King) 4:41
3.- Machine Gun Kelly (Kortchmar) 2:59
4.- Carolina in My Mind (Taylor) 4:16
5.- It's Too Late (King, Stern) 4:59
6.- Smackwater Jack (Goffin, King) 5:25
7.- Something in the Way She Moves (Taylor) 4:04
8.- Will You Love Me Tomorrow (Goffin, King) 4:12
9.- Country Road (Taylor) 3:49
10.- Fire and Rain (Taylor) 5:44
11.- Sweet Baby James (Taylor) 3:34
12.- I Feel the Earth Move (King) 4:05
13.- You've Got a Friend (King) 5:51
14.- Up on the Roof (Goffin, King) 4:09
15.- You Can Close Your Eyes (Taylor) 2:49

Danny Kortchmar- Guitarra 
Russell Kunkel- Bateria 
Leland Sklar- Bajo 
James Taylor- Guitarra, Vocal
Carole King- Piano, Vocal